Forwarded from True Питер
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#доходныедома Передохнув после «нобелевской саги» и вдоволь нашатавшись по рюмочным-театрам-пирожковым, «Поребрик» торжественно возвращается к своим историко-краеведческим обязанностям и напоминает любезным читателям о том, что, согласно дореволюционному убеждению, иметь доходный дом в Петербурге считалось делом более выгодным и надёжным, чем перелопачивать какой-нибудь золотой прииск в Сибири.
Это понимали не только алчные купцы, но и смиренные клирики, поэтому в 1902 году хозяйство Александро-Невской лавры приросло очередным, третьим по счёту, доходным домом по адресу Невский проспект, 153. Дом получился большой и, что называется, «справный». Гражданский инженер Шишко, видный эклектист, позаботился не только о сдержанно-достойном фасаде, но также о двух дворовых флигелях, отдельно стоящих «ледниках» и (пардон) об отхожих местах общего пользования.
Умеренно разношёрстный состав жильцов бодрила их непрерывная ротация. Свой доход лавра получала с купцов и почётных граждан, статских советников и штабс-капитанов, прокуроров, инженеров, крестьян. Собственно представители духовенства тоже попадались среди арендаторов. Например, какое-то время в квартире 22 проживал священник Благовещенский. Архивный документик вкрадчиво сообщает, что в январе 1903 года отцу - «ввиду его бедности» - простили недоимку по аренде «в сумме 31 руб. 73 коп.».
Стоимость проживания зависела от расположения квартиры, её площади (это понятно) и дополнительных услуг. Вот, скажем, купеческая жена Мякишева арендовала квартиру №5 за 1800 руб. в год («с отоплением от лавры»). А мышкинский крестьянин Косилов проживал в 76-й квартире за 25 рублей в месяц (не то что без дров, а даже и без дворницких услуг, каковы бы они не были). И такие дешёвые, 25-рублёвые, помещеньица преобладали в квартирографии дома.
Одним из первых жильцов по указанному адресу оказался поэт Максимилиан Волошин. Строго говоря, ответственной съёмщицей квартиры №61 значилась мать поэта - эпатажная Елена Оттобальдовна, а Максимилиан в январе 1903-го заехал проведать родительницу по пути из Парижа в Москву. Свидание с матушкой непредвиденно затянулось аж на целый месяц, на что поэт Волошин сетовал в письме Ивану Ювачёву, отцу Даниила: «Так скрутила малярия, что мама не пускает меня из дому. Сам бы я убежал».
За арендаторами и финансовой дисциплиной следил эконом лавры архимандрит Евгений, исполнявший нечто среднее между ролью председателя ТСЖ и администратора гостиницы. По законам жанра на первом этаже располагались магазины. Одно из помещений за 600 руб. в год снимал под цветочную лавку ярославский ремесленник Петров. Те же деньги имелись и у рязанской крестьянки Савельевой, державшей в доме лавры магазин «Табакъ сигары».
Сегодня самым крупным резидентом бывшей церковной собственности является «Babochka» - магазин одежды о четырёх этажах (по другим сведениям - мультибрендовый бутик).
А ещё рассказывают, что несколько лет назад в одной из лицевых парадных при входе появился бюст Павлика Морозова. Его приволок некий юрист, арендатор офиса, провозгласивший Павлика символом справедливости и самоотверженности. Вроде как бюст героя продержался около года, а потом исчез из публичного пространства, не выдержав издевательств жильцов.
В своё время гражданский инженер Шишко хвастливо утверждал, что его дом простоит 400 лет. Даже внутренние стены (как и стена, которой обнесена лавра, кстати) сложены из особо прочного «чешуйчатого» кирпича, равнодушного к любым попыткам механического разрушения. Этот кирпич изготавливали в Англии по особому рецепту, напоминавшему приготовление слоёного теста: стартовый блин из глины скатывали в «ролл», формировали кирпичики и обжигали. На выходе получался материал с дифференцированной закалкой. Как-то так.
Но ведь «Babochka» всё же раздолбала этот мега-прочный кирпич для нужд своих просторных шоу-румов, правда? Отсюда мораль: «ежели один человек построил, другой завсегда разобрать сможет»(с).
Это понимали не только алчные купцы, но и смиренные клирики, поэтому в 1902 году хозяйство Александро-Невской лавры приросло очередным, третьим по счёту, доходным домом по адресу Невский проспект, 153. Дом получился большой и, что называется, «справный». Гражданский инженер Шишко, видный эклектист, позаботился не только о сдержанно-достойном фасаде, но также о двух дворовых флигелях, отдельно стоящих «ледниках» и (пардон) об отхожих местах общего пользования.
Умеренно разношёрстный состав жильцов бодрила их непрерывная ротация. Свой доход лавра получала с купцов и почётных граждан, статских советников и штабс-капитанов, прокуроров, инженеров, крестьян. Собственно представители духовенства тоже попадались среди арендаторов. Например, какое-то время в квартире 22 проживал священник Благовещенский. Архивный документик вкрадчиво сообщает, что в январе 1903 года отцу - «ввиду его бедности» - простили недоимку по аренде «в сумме 31 руб. 73 коп.».
Стоимость проживания зависела от расположения квартиры, её площади (это понятно) и дополнительных услуг. Вот, скажем, купеческая жена Мякишева арендовала квартиру №5 за 1800 руб. в год («с отоплением от лавры»). А мышкинский крестьянин Косилов проживал в 76-й квартире за 25 рублей в месяц (не то что без дров, а даже и без дворницких услуг, каковы бы они не были). И такие дешёвые, 25-рублёвые, помещеньица преобладали в квартирографии дома.
Одним из первых жильцов по указанному адресу оказался поэт Максимилиан Волошин. Строго говоря, ответственной съёмщицей квартиры №61 значилась мать поэта - эпатажная Елена Оттобальдовна, а Максимилиан в январе 1903-го заехал проведать родительницу по пути из Парижа в Москву. Свидание с матушкой непредвиденно затянулось аж на целый месяц, на что поэт Волошин сетовал в письме Ивану Ювачёву, отцу Даниила: «Так скрутила малярия, что мама не пускает меня из дому. Сам бы я убежал».
За арендаторами и финансовой дисциплиной следил эконом лавры архимандрит Евгений, исполнявший нечто среднее между ролью председателя ТСЖ и администратора гостиницы. По законам жанра на первом этаже располагались магазины. Одно из помещений за 600 руб. в год снимал под цветочную лавку ярославский ремесленник Петров. Те же деньги имелись и у рязанской крестьянки Савельевой, державшей в доме лавры магазин «Табакъ сигары».
Сегодня самым крупным резидентом бывшей церковной собственности является «Babochka» - магазин одежды о четырёх этажах (по другим сведениям - мультибрендовый бутик).
А ещё рассказывают, что несколько лет назад в одной из лицевых парадных при входе появился бюст Павлика Морозова. Его приволок некий юрист, арендатор офиса, провозгласивший Павлика символом справедливости и самоотверженности. Вроде как бюст героя продержался около года, а потом исчез из публичного пространства, не выдержав издевательств жильцов.
В своё время гражданский инженер Шишко хвастливо утверждал, что его дом простоит 400 лет. Даже внутренние стены (как и стена, которой обнесена лавра, кстати) сложены из особо прочного «чешуйчатого» кирпича, равнодушного к любым попыткам механического разрушения. Этот кирпич изготавливали в Англии по особому рецепту, напоминавшему приготовление слоёного теста: стартовый блин из глины скатывали в «ролл», формировали кирпичики и обжигали. На выходе получался материал с дифференцированной закалкой. Как-то так.
Но ведь «Babochka» всё же раздолбала этот мега-прочный кирпич для нужд своих просторных шоу-румов, правда? Отсюда мораль: «ежели один человек построил, другой завсегда разобрать сможет»(с).
#цитатазазавтраком
« - Вам можно доверять. Я это сразу поняла. Как только увидела портрет Солженицына.
- Это Достоевский».
Сергей Довлатов «Чемодан»
Доброе утро. Вот и грянул День Достоевского, наш гордый ответ ихнему Блумсдею. С праздником, товарищи!
#картиназазавтраком
Рисунок Игоря Князева.
« - Вам можно доверять. Я это сразу поняла. Как только увидела портрет Солженицына.
- Это Достоевский».
Сергей Довлатов «Чемодан»
Доброе утро. Вот и грянул День Достоевского, наш гордый ответ ихнему Блумсдею. С праздником, товарищи!
#картиназазавтраком
Рисунок Игоря Князева.
#субботниечтения
Прошедшему Дню собак посвящается.
УИНСТОН ЧЕРЧИЛЛЬ
«Если вы можете начать свой день без кофеина.
Если вы всегда можете быть жизнерадостным и не обращать внимание на боли и недомогания; если вы можете удержаться от жалоб и не утомлять людей своими проблемами.
Если вы можете есть одну и ту же пищу каждый день и быть благодарным за это; если вы можете понять любимого человека, когда у него не хватает на вас времени; если вы можете пропустить мимо ушей обвинения со стороны любимого человека, когда всё идёт не так не по вашей вине.
Если вы можете спокойно воспринимать критику; если вы можете относиться к своему бедному другу так же, как и к богатому; если вы можете обойтись без лжи и обмана; если вы можете бороться со стрессом без лекарств, расслабиться без выпивки, заснуть без таблеток.
Если вы можете искренне сказать, что у вас нет предубеждений против цвета кожи, религиозных убеждений, сексуальной ориентации или политики.
Значит, вы достигли уровня развития своей собаки».
Картина: Константин Евтеев (род. 1960) «Хозяйка положения» (1989). Временная выставка в Музее искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков.
Прошедшему Дню собак посвящается.
УИНСТОН ЧЕРЧИЛЛЬ
«Если вы можете начать свой день без кофеина.
Если вы всегда можете быть жизнерадостным и не обращать внимание на боли и недомогания; если вы можете удержаться от жалоб и не утомлять людей своими проблемами.
Если вы можете есть одну и ту же пищу каждый день и быть благодарным за это; если вы можете понять любимого человека, когда у него не хватает на вас времени; если вы можете пропустить мимо ушей обвинения со стороны любимого человека, когда всё идёт не так не по вашей вине.
Если вы можете спокойно воспринимать критику; если вы можете относиться к своему бедному другу так же, как и к богатому; если вы можете обойтись без лжи и обмана; если вы можете бороться со стрессом без лекарств, расслабиться без выпивки, заснуть без таблеток.
Если вы можете искренне сказать, что у вас нет предубеждений против цвета кожи, религиозных убеждений, сексуальной ориентации или политики.
Значит, вы достигли уровня развития своей собаки».
Картина: Константин Евтеев (род. 1960) «Хозяйка положения» (1989). Временная выставка в Музее искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков.
#цитатазазавтраком
«Надо работать если не из склонности, то, по крайней мере, от отчаяния, поскольку на поверку оказывается, что работать не так скучно, как развлекаться».
Шарль Бодлер «Моё обнажённое сердце».
Доброе утро. Ну, с прошедшим днём трудоголика и с наступающим понедельником!
#картиназазавтраком
Наталья Гончарова (1881-1962). «Прачки» (1911). Русский музей.
«Надо работать если не из склонности, то, по крайней мере, от отчаяния, поскольку на поверку оказывается, что работать не так скучно, как развлекаться».
Шарль Бодлер «Моё обнажённое сердце».
Доброе утро. Ну, с прошедшим днём трудоголика и с наступающим понедельником!
#картиназазавтраком
Наталья Гончарова (1881-1962). «Прачки» (1911). Русский музей.
#рюмочные Среди всех шалманов, попадающих в категорию «ленинградских неорюмочных», первую премию в номинации «За имманентность, не тронутую временем», получает легендарный «Маяк» (ул. Маяковского, 20). Здесь не заигрывают с посетителями, прикидываясь ретро-заповедником - помесью современного комфорта с советскими торшерами. В «Маяке» время остановилось по-настоящему. Разве что дружелюбный персонал давно отказался от общепитовского хамства позднего СССР в стилистике «вас-много-я-одна».
Жемчужина «Золотого рюмочного кольца», «Маяк» открылся в 1991 году на месте какого-то молочного кафе, тем самым окончательно поправ горбачёвский недоделанный Prohibition, полусухой закон, доставивший гражданам много лишних хлопот, но так и не отвадивший их от возлияний.
С момента открытия дизайн не менялся примерно ни разу, зато кухня, пережившая голодные 90-е, до сих пор радуется псевдо-капиталистическому продуктовому изобилию и предлагает гостям хиты советского общепита уровня «Прибалтона» или той самой «Чайки» на канале Грибоедова. Цыплёнок табака, чанахи, борщ московский с копчёностями (что-то около 250 рублей). Для закуси на скорую руку вам посоветуют такое трогательное и проверенное временем яйцо под майонезом (рублей, кабы не соврать, за 80) или бутеры с сыром, которые следует заказать ради их всепобеждающей «мишленовской» подачи: на кусок нарезного батона безо всякого там масла в хаотичном порядке помещаются разнокалиберные куски сыра недорогих сортов, из тех, что оказались под рукой.
Привыкнув за 34 года к уважительному взаимодействию с законом, в «Маяке» принципиально избегают модных домашних наливочек и олдскульно разливают только заводское. Пиво - 200 рублей, а самый дорогой «писярик» чего-то крепко-клюквенного обойдётся всего лишь в стольник.
Кстати, здесь бережно хранят уникальный советский экспонат - стоячий стол для правильного и аутентичного распития напитков. При желании стол может использоваться гостями для проведения исторического алко-квеста.
Сидя под портретом Карла Маркса и смакуя «соточку» под борщ, удобно разглядывать предающуюся возлияниям публику. Сплошь интеллигентные «попаданцы», с хорошим синтаксисом, не то что не привыкшие к роскоши, а как бы искренне не понимающие её предназначения. Есть среди них и свои «барфлаи» - ухоженные окрестные выпивохи, из бывших «ленфильмовских» (условно), которые уверенно берут «графинчик» в ожидании интересных собеседников. Да, «Маяк» - тот самый клуб для приятного общения, почти что «ленинградский».
Жемчужина «Золотого рюмочного кольца», «Маяк» открылся в 1991 году на месте какого-то молочного кафе, тем самым окончательно поправ горбачёвский недоделанный Prohibition, полусухой закон, доставивший гражданам много лишних хлопот, но так и не отвадивший их от возлияний.
С момента открытия дизайн не менялся примерно ни разу, зато кухня, пережившая голодные 90-е, до сих пор радуется псевдо-капиталистическому продуктовому изобилию и предлагает гостям хиты советского общепита уровня «Прибалтона» или той самой «Чайки» на канале Грибоедова. Цыплёнок табака, чанахи, борщ московский с копчёностями (что-то около 250 рублей). Для закуси на скорую руку вам посоветуют такое трогательное и проверенное временем яйцо под майонезом (рублей, кабы не соврать, за 80) или бутеры с сыром, которые следует заказать ради их всепобеждающей «мишленовской» подачи: на кусок нарезного батона безо всякого там масла в хаотичном порядке помещаются разнокалиберные куски сыра недорогих сортов, из тех, что оказались под рукой.
Привыкнув за 34 года к уважительному взаимодействию с законом, в «Маяке» принципиально избегают модных домашних наливочек и олдскульно разливают только заводское. Пиво - 200 рублей, а самый дорогой «писярик» чего-то крепко-клюквенного обойдётся всего лишь в стольник.
Кстати, здесь бережно хранят уникальный советский экспонат - стоячий стол для правильного и аутентичного распития напитков. При желании стол может использоваться гостями для проведения исторического алко-квеста.
Сидя под портретом Карла Маркса и смакуя «соточку» под борщ, удобно разглядывать предающуюся возлияниям публику. Сплошь интеллигентные «попаданцы», с хорошим синтаксисом, не то что не привыкшие к роскоши, а как бы искренне не понимающие её предназначения. Есть среди них и свои «барфлаи» - ухоженные окрестные выпивохи, из бывших «ленфильмовских» (условно), которые уверенно берут «графинчик» в ожидании интересных собеседников. Да, «Маяк» - тот самый клуб для приятного общения, почти что «ленинградский».
#цитатазазавтраком
«Валили, валим и будем валить!»
Виктор Степанович Черномырдин, классик.
Доброе утро. Ну, с понедельником!
#картиназазавтраком
Юляша Срульнег из галереи «Свиное рыло».
«Валили, валим и будем валить!»
Виктор Степанович Черномырдин, классик.
Доброе утро. Ну, с понедельником!
#картиназазавтраком
Юляша Срульнег из галереи «Свиное рыло».
#протятр Эпиграф: «В Сочи ездил, в Сухуми был, осталось в театр сходить - и уже везде побывал!» (Жванецкий)
Дореволюционный (а точнее - императорский) театр, выполнявший в первую очередь функции светских собраний, имел кое-что общее и с искусством. Возвышенные эманации нет-нет да и прорывались с подмостков сквозь строго иерархированную ярмарку тщеславия: скажи мне, в какой ты ложе, и я скажу, кто ты.
Помнится, не так уж и давно, лет 10-12 назад, многие ратовали за возрождение в театре корявых неодворянских понтов и, заручившись поддержкой москвичей, всегда разбиравшихся в понтах получше нашего, ломили на привозные спектакли с Мишей Ефремовым (и тому подобное) тыщ по 26 тогдашних рублей за первый ряд в Александринке. Самой страстной театралкой, восседавшей в первом ряду, неизменно оказывалась жена Турчака - Кира Евгеньевна, красавица и по совместительству светская львица.
Впрочем, я отвлёкся.
Официальный государственный театр появился в России в 1756 году стараниями эмоциональной и порывистой Елизаветы Петровны. У великого её родителя руки до театров по понятным причинам не дошли, поэтому развлекался царь Пётр, как умел, преимущественно всепьянейшими соборами.
Немка Екатерина с присущей ей исторической основательностью узаконила театральную индустрию, отгрохав в 1783 году на месте современной консерватории Большой (он же Каменный) театр на 1,5 тысячи посадочных мест (см. картинку). Через сто с небольшим лет величественный храм Мельпомены полностью разобрали и переделали, придав заведению культуры подобающий человеческий масштаб.
В 1832-м ярмарка светского тщеславия переехала в свежепостроенную Александринку, а годом позже театралы рванули в Михайловский, который с самого открытия, презрительно поглядывая на конкурента, искусственно задрал градус аристократичности: уезжать из Михайловского полагалось не иначе как в собственном экипаже. Все остальные варианты строго порицались. А вот из Александринки, бывало, выбирались на извозчиках, а то и вовсе пешком.
Мариинку заложили примерно в то же время, строили-строили и, наконец, в 1868 году построили в том варианте, к которому привыкли мы. То есть в виде итальянского ярусного театра - от изначального проекта «цирковой» арены решили всё же отказаться.
Репертуар рубежа 18-19 веков не баловал многообразием, демонстрируя устойчивую двухкомпанентность. Во-первых и в главных, театралам предлагались зубодробительные наставления о неизбежной победе долга над чувством, патриотизм которых особенно зашкаливал в войну 1812 года. В иные же вечера идеологически заряженные постановки сменялись легкомысленными развлекательностями - например, балетом. Случались «ещё амуры, черти, змеи», как писал Пушкин.
(антракт, продолжение завтра)
Дореволюционный (а точнее - императорский) театр, выполнявший в первую очередь функции светских собраний, имел кое-что общее и с искусством. Возвышенные эманации нет-нет да и прорывались с подмостков сквозь строго иерархированную ярмарку тщеславия: скажи мне, в какой ты ложе, и я скажу, кто ты.
Помнится, не так уж и давно, лет 10-12 назад, многие ратовали за возрождение в театре корявых неодворянских понтов и, заручившись поддержкой москвичей, всегда разбиравшихся в понтах получше нашего, ломили на привозные спектакли с Мишей Ефремовым (и тому подобное) тыщ по 26 тогдашних рублей за первый ряд в Александринке. Самой страстной театралкой, восседавшей в первом ряду, неизменно оказывалась жена Турчака - Кира Евгеньевна, красавица и по совместительству светская львица.
Впрочем, я отвлёкся.
Официальный государственный театр появился в России в 1756 году стараниями эмоциональной и порывистой Елизаветы Петровны. У великого её родителя руки до театров по понятным причинам не дошли, поэтому развлекался царь Пётр, как умел, преимущественно всепьянейшими соборами.
Немка Екатерина с присущей ей исторической основательностью узаконила театральную индустрию, отгрохав в 1783 году на месте современной консерватории Большой (он же Каменный) театр на 1,5 тысячи посадочных мест (см. картинку). Через сто с небольшим лет величественный храм Мельпомены полностью разобрали и переделали, придав заведению культуры подобающий человеческий масштаб.
В 1832-м ярмарка светского тщеславия переехала в свежепостроенную Александринку, а годом позже театралы рванули в Михайловский, который с самого открытия, презрительно поглядывая на конкурента, искусственно задрал градус аристократичности: уезжать из Михайловского полагалось не иначе как в собственном экипаже. Все остальные варианты строго порицались. А вот из Александринки, бывало, выбирались на извозчиках, а то и вовсе пешком.
Мариинку заложили примерно в то же время, строили-строили и, наконец, в 1868 году построили в том варианте, к которому привыкли мы. То есть в виде итальянского ярусного театра - от изначального проекта «цирковой» арены решили всё же отказаться.
Репертуар рубежа 18-19 веков не баловал многообразием, демонстрируя устойчивую двухкомпанентность. Во-первых и в главных, театралам предлагались зубодробительные наставления о неизбежной победе долга над чувством, патриотизм которых особенно зашкаливал в войну 1812 года. В иные же вечера идеологически заряженные постановки сменялись легкомысленными развлекательностями - например, балетом. Случались «ещё амуры, черти, змеи», как писал Пушкин.
(антракт, продолжение завтра)