ТРАДИЦИИ И ИННОВАЦИИ
Книга «Bauhaus. Magdalena Droste» является уникальным источником информации о знаменитой школе дизайна и архитектуры, основанной в Веймаре в 1919 году. Баухаус изменил подход к искусству, объединив в себе изобразительное искусство с ремеслом и инженерией. Эта школа стала местом революционных идей, где архитектура, мебель, типографика и даже театр нашли уникальные способы выражения.
Руководителем школы был Вальтер Гропиус, который привлек к сотрудничеству выдающихся художников и архитекторов. Работы этих мастеров оказали большое влияние на искусство.
С 1930 года Баухаус возглавил Людвиг Мис ван дер Роэ. Однако в 1933 году с приходом нацистов школа была закрыта. Несмотря на это, Баухаус успел изменить представление об искусстве, архитектуре и дизайне, оставив значимое наследие.
Приглашаем вас узнать больше о книге «Bauhaus. Magdalena Droste» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8».
Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
Книга «Bauhaus. Magdalena Droste» является уникальным источником информации о знаменитой школе дизайна и архитектуры, основанной в Веймаре в 1919 году. Баухаус изменил подход к искусству, объединив в себе изобразительное искусство с ремеслом и инженерией. Эта школа стала местом революционных идей, где архитектура, мебель, типографика и даже театр нашли уникальные способы выражения.
Руководителем школы был Вальтер Гропиус, который привлек к сотрудничеству выдающихся художников и архитекторов. Работы этих мастеров оказали большое влияние на искусство.
С 1930 года Баухаус возглавил Людвиг Мис ван дер Роэ. Однако в 1933 году с приходом нацистов школа была закрыта. Несмотря на это, Баухаус успел изменить представление об искусстве, архитектуре и дизайне, оставив значимое наследие.
Приглашаем вас узнать больше о книге «Bauhaus. Magdalena Droste» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8».
Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
👍12❤3
НОВАЯ ТИПОГРАФИКА ЯНА ЧИХОЛЬДА
Ян Чихольд (2 апреля 1902 — 1974) — типограф, дизайнер, преподаватель и писатель.
Чихольд — один из создателей концепции Интернационального типографического стиля, который обозначил принципы модернизма в современной графике. Система, предложенная Чихольдом, находит свои параллели в архитектурной системе Интернационального стиля и может быть рассмотрена как основа Швейцарского стиля или Швейцарской школы дизайна
В 1928 году Чихольд опубликовал «Новую типографику», свою первую крупную теоретическую работу. Он опирался на материалы, которые собирал на протяжении двадцатых годов в переписках и разговорах с дизайнерами-единомышленниками из Европы и Советского Союза, среди которых были в том числе Эль Лисицкий и Александр Родченко.
Илл: Издание книги «Новая типографика» в России. Издательство Студии Артемия Лебедева
Ян Чихольд (2 апреля 1902 — 1974) — типограф, дизайнер, преподаватель и писатель.
Чихольд — один из создателей концепции Интернационального типографического стиля, который обозначил принципы модернизма в современной графике. Система, предложенная Чихольдом, находит свои параллели в архитектурной системе Интернационального стиля и может быть рассмотрена как основа Швейцарского стиля или Швейцарской школы дизайна
В 1928 году Чихольд опубликовал «Новую типографику», свою первую крупную теоретическую работу. Он опирался на материалы, которые собирал на протяжении двадцатых годов в переписках и разговорах с дизайнерами-единомышленниками из Европы и Советского Союза, среди которых были в том числе Эль Лисицкий и Александр Родченко.
Илл: Издание книги «Новая типографика» в России. Издательство Студии Артемия Лебедева
❤12👏3🔥1
ДИЗАЙН: ОТ ИДЕИ К СОЗДАНИЮ
Если Пол Рэнд был самым влиятельным американским графическим дизайнером XX века, то его книга «A Designer's Art» - это ключ к пониманию его творчества. Этот всеобъемлющий сборник содержит наиболее значимые и известные работы Рэнда, раскрывая уникальные аспекты его процесса проектирования и теории.
Новое издание классической монографии Рэнда, которое долгое время было недоступно, вновь воплощает графическое качество оригинала. В книге представлено более двухсот иллюстраций и двадцать семь эссе, а также новое послесловие от Стивена Хеллера.
Эта книга обязательна к прочтению для всех, кто интересуется современным дизайном.
Приглашаем вас узнать больше о книге «A designer's art» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8». Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
Если Пол Рэнд был самым влиятельным американским графическим дизайнером XX века, то его книга «A Designer's Art» - это ключ к пониманию его творчества. Этот всеобъемлющий сборник содержит наиболее значимые и известные работы Рэнда, раскрывая уникальные аспекты его процесса проектирования и теории.
Новое издание классической монографии Рэнда, которое долгое время было недоступно, вновь воплощает графическое качество оригинала. В книге представлено более двухсот иллюстраций и двадцать семь эссе, а также новое послесловие от Стивена Хеллера.
Эта книга обязательна к прочтению для всех, кто интересуется современным дизайном.
Приглашаем вас узнать больше о книге «A designer's art» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8». Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
👍12❤2🔥1
ГЕНИЙ ЮВЕЛИРНОГО МИРА
6 апреля родился Рене Жюль Лалик (1860 – 1945) — французский ювелир и стеклянных дел мастер, один из выдающихся представителей ар-нуво.
Благородный блеск хрусталя, сияние ювелирных украшений, тонкий аромат французских духов, прелесть стилей модерн и ар деко — таковы ассоциации со словом «Lalique». Эта знаменитая торговая марка, символизирующая роскошь и изысканность, получила имя своего создателя — Рене Жюля Лалика, замечательного художника и дизайнера. Он ввел в ювелирное дело новые материалы и сюжеты, произвел революцию в стеклоделии и запатентовал 16 собственных технологий. Лалик проявил себя и как выдающийся маркетолог, обратившись к массовому производству художественного стекла, создав новые направления на рынке и меняясь вместе с миром, которому дарил красоту. Источник
6 апреля родился Рене Жюль Лалик (1860 – 1945) — французский ювелир и стеклянных дел мастер, один из выдающихся представителей ар-нуво.
Благородный блеск хрусталя, сияние ювелирных украшений, тонкий аромат французских духов, прелесть стилей модерн и ар деко — таковы ассоциации со словом «Lalique». Эта знаменитая торговая марка, символизирующая роскошь и изысканность, получила имя своего создателя — Рене Жюля Лалика, замечательного художника и дизайнера. Он ввел в ювелирное дело новые материалы и сюжеты, произвел революцию в стеклоделии и запатентовал 16 собственных технологий. Лалик проявил себя и как выдающийся маркетолог, обратившись к массовому производству художественного стекла, создав новые направления на рынке и меняясь вместе с миром, которому дарил красоту. Источник
❤10🔥5👍2👏1
МОЙКА-8 | ЛЕКЦИЯ
17.04.2025 | четверг | 19:00
«ФРАКТАЛЫ В АРХИТЕКТУРЕ ИНДИИ И СТРАН ЮГО-ВОСТОЧНОЙ АЗИИ»
В определенный период человеческой истории в архитектуре разных культур появились элементы фрактальной геометрии, как связующего звена между природной средой и рациональной организацией жизненного пространства людей. Фракталы можно найти в структуре и оформлении готических соборов, мавританских дворцов и медресе, традиционных африканских поселений, но наиболее последовательно самоподобные формы использовались в архитектуре и градостроительстве средневековой Индии и стран Юго-Восточной Азии.
Лекция Евгения Лобанова посвящена исследованию взаимосвязей между особенностями формообразования храмов Индии, Бирмы и Камбоджи, принципами Васту и философией буддизма и Веданты. На материале своей поездки в Джайпур лектор покажет образцы применения фрактальной геометрии в архитектуре Раджастхана от позднего средневековья до конца 20-го века.
Вход свободный по регистрации
Ждем вас на Мойке-8!
17.04.2025 | четверг | 19:00
«ФРАКТАЛЫ В АРХИТЕКТУРЕ ИНДИИ И СТРАН ЮГО-ВОСТОЧНОЙ АЗИИ»
В определенный период человеческой истории в архитектуре разных культур появились элементы фрактальной геометрии, как связующего звена между природной средой и рациональной организацией жизненного пространства людей. Фракталы можно найти в структуре и оформлении готических соборов, мавританских дворцов и медресе, традиционных африканских поселений, но наиболее последовательно самоподобные формы использовались в архитектуре и градостроительстве средневековой Индии и стран Юго-Восточной Азии.
Лекция Евгения Лобанова посвящена исследованию взаимосвязей между особенностями формообразования храмов Индии, Бирмы и Камбоджи, принципами Васту и философией буддизма и Веданты. На материале своей поездки в Джайпур лектор покажет образцы применения фрактальной геометрии в архитектуре Раджастхана от позднего средневековья до конца 20-го века.
Вход свободный по регистрации
Ждем вас на Мойке-8!
👍8🔥2
МОЙКА-8 | ЛЕКЦИЯ
23.04.2025 | среда | 19:00
РУССКАЯ КАРРАРА. ВОЗМОЖНОСТЬ ИЛИ МЕЧТА?
Cкульптор Виктор Грачёв расскажет о проекте «Белый мрамор России», реализуемого АНО «Творческие проекты Кайкино» в партнёрстве с ООО «КоелгаМрамор» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в 2024-2025 годах.
Виктор поделится личным опытом взаимодействия с бизнесом и музеями на Урале, поднимет тему развития малых территорий через культуру, поговорит о месте художника в современных реалиях.
Виктор Грачев — петербургский скульптор, дизайнер, член Союза художников России. Арт директор АНО «Творческие проекты Кайкино». Занимается исследованием современных пластических форм и цвета, развивающий идеи ГИНХУКа. Создаёт скульптурные, архитектурные и лэндарт проекты. Работает с камнем, деревом, бумагой, стеклом, металлом и композитами. Автор скульптуры «Стремление» в центре «Эрмитаж-Выборг».
Вход свободный по регистрации
Ждем вас на Мойке-8!
23.04.2025 | среда | 19:00
РУССКАЯ КАРРАРА. ВОЗМОЖНОСТЬ ИЛИ МЕЧТА?
Cкульптор Виктор Грачёв расскажет о проекте «Белый мрамор России», реализуемого АНО «Творческие проекты Кайкино» в партнёрстве с ООО «КоелгаМрамор» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в 2024-2025 годах.
Виктор поделится личным опытом взаимодействия с бизнесом и музеями на Урале, поднимет тему развития малых территорий через культуру, поговорит о месте художника в современных реалиях.
Виктор Грачев — петербургский скульптор, дизайнер, член Союза художников России. Арт директор АНО «Творческие проекты Кайкино». Занимается исследованием современных пластических форм и цвета, развивающий идеи ГИНХУКа. Создаёт скульптурные, архитектурные и лэндарт проекты. Работает с камнем, деревом, бумагой, стеклом, металлом и композитами. Автор скульптуры «Стремление» в центре «Эрмитаж-Выборг».
Вход свободный по регистрации
Ждем вас на Мойке-8!
❤5👍1
БИБЛИОТЕКА ТИПОГРАФА
Американская типографика претерпела значительные изменения благодаря развитию технологий и появлению новых стилей. Эти изменения нашли своё отражение в работах известных исследователей и дизайнеров.
Одним из ключевых изданий по теме является работа под редакцией Роберта Картера, которая представляет собой яркую коллекцию достижений в этой сфере. Книга знакомит с 24 выдающимися дизайнерами и исследует основные аспекты типографики XX века, рассказывая о дизайнерских тенденциях и подходах, сформированных в США.
Ценность книги заключена не только в ее содержании, но и в том, насколько вдохновляющими могут быть приведенные примеры. Она ясно показывает, что типографика — это не просто инструмент передачи информации, но и способ формирования визуальной культуры современности.
Приглашаем вас узнать больше о книге «American Typography Today» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8». Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
Американская типографика претерпела значительные изменения благодаря развитию технологий и появлению новых стилей. Эти изменения нашли своё отражение в работах известных исследователей и дизайнеров.
Одним из ключевых изданий по теме является работа под редакцией Роберта Картера, которая представляет собой яркую коллекцию достижений в этой сфере. Книга знакомит с 24 выдающимися дизайнерами и исследует основные аспекты типографики XX века, рассказывая о дизайнерских тенденциях и подходах, сформированных в США.
Ценность книги заключена не только в ее содержании, но и в том, насколько вдохновляющими могут быть приведенные примеры. Она ясно показывает, что типографика — это не просто инструмент передачи информации, но и способ формирования визуальной культуры современности.
Приглашаем вас узнать больше о книге «American Typography Today» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8». Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
👍6❤3
ЭКСПОЗИЦИЯ DESIGN&DECOR 2025: ВАШ БИЛЕТ В МИР ИННОВАЦИЙ И ВДОХНОВЕНИЯ!
Приглашаем посетить яркое и ожидаемое событие для дизайнеров, декораторов Санкт-Петербурга — экспозицию предметов декора и интерьера Design&Decor и дискуссионный клуб Designers Club.
Когда и где: 15-17 апреля 2025, Санкт-Петербург, КВЦ «Экспофорум», Павильон Н.
Как посетить бесплатно: получить электронный билет по промокоду DC2025
Подробнее
Приглашаем посетить яркое и ожидаемое событие для дизайнеров, декораторов Санкт-Петербурга — экспозицию предметов декора и интерьера Design&Decor и дискуссионный клуб Designers Club.
Когда и где: 15-17 апреля 2025, Санкт-Петербург, КВЦ «Экспофорум», Павильон Н.
Как посетить бесплатно: получить электронный билет по промокоду DC2025
Подробнее
❤8👍3