ТРАДИЦИИ И ИННОВАЦИИ
Книга «Bauhaus. Magdalena Droste» является уникальным источником информации о знаменитой школе дизайна и архитектуры, основанной в Веймаре в 1919 году. Баухаус изменил подход к искусству, объединив в себе изобразительное искусство с ремеслом и инженерией. Эта школа стала местом революционных идей, где архитектура, мебель, типографика и даже театр нашли уникальные способы выражения.
Руководителем школы был Вальтер Гропиус, который привлек к сотрудничеству выдающихся художников и архитекторов. Работы этих мастеров оказали большое влияние на искусство.
С 1930 года Баухаус возглавил Людвиг Мис ван дер Роэ. Однако в 1933 году с приходом нацистов школа была закрыта. Несмотря на это, Баухаус успел изменить представление об искусстве, архитектуре и дизайне, оставив значимое наследие.
Приглашаем вас узнать больше о книге «Bauhaus. Magdalena Droste» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8».
Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
Книга «Bauhaus. Magdalena Droste» является уникальным источником информации о знаменитой школе дизайна и архитектуры, основанной в Веймаре в 1919 году. Баухаус изменил подход к искусству, объединив в себе изобразительное искусство с ремеслом и инженерией. Эта школа стала местом революционных идей, где архитектура, мебель, типографика и даже театр нашли уникальные способы выражения.
Руководителем школы был Вальтер Гропиус, который привлек к сотрудничеству выдающихся художников и архитекторов. Работы этих мастеров оказали большое влияние на искусство.
С 1930 года Баухаус возглавил Людвиг Мис ван дер Роэ. Однако в 1933 году с приходом нацистов школа была закрыта. Несмотря на это, Баухаус успел изменить представление об искусстве, архитектуре и дизайне, оставив значимое наследие.
Приглашаем вас узнать больше о книге «Bauhaus. Magdalena Droste» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8».
Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
👍12❤3
НОВАЯ ТИПОГРАФИКА ЯНА ЧИХОЛЬДА
Ян Чихольд (2 апреля 1902 — 1974) — типограф, дизайнер, преподаватель и писатель.
Чихольд — один из создателей концепции Интернационального типографического стиля, который обозначил принципы модернизма в современной графике. Система, предложенная Чихольдом, находит свои параллели в архитектурной системе Интернационального стиля и может быть рассмотрена как основа Швейцарского стиля или Швейцарской школы дизайна
В 1928 году Чихольд опубликовал «Новую типографику», свою первую крупную теоретическую работу. Он опирался на материалы, которые собирал на протяжении двадцатых годов в переписках и разговорах с дизайнерами-единомышленниками из Европы и Советского Союза, среди которых были в том числе Эль Лисицкий и Александр Родченко.
Илл: Издание книги «Новая типографика» в России. Издательство Студии Артемия Лебедева
Ян Чихольд (2 апреля 1902 — 1974) — типограф, дизайнер, преподаватель и писатель.
Чихольд — один из создателей концепции Интернационального типографического стиля, который обозначил принципы модернизма в современной графике. Система, предложенная Чихольдом, находит свои параллели в архитектурной системе Интернационального стиля и может быть рассмотрена как основа Швейцарского стиля или Швейцарской школы дизайна
В 1928 году Чихольд опубликовал «Новую типографику», свою первую крупную теоретическую работу. Он опирался на материалы, которые собирал на протяжении двадцатых годов в переписках и разговорах с дизайнерами-единомышленниками из Европы и Советского Союза, среди которых были в том числе Эль Лисицкий и Александр Родченко.
Илл: Издание книги «Новая типографика» в России. Издательство Студии Артемия Лебедева
❤12👏3🔥1
ДИЗАЙН: ОТ ИДЕИ К СОЗДАНИЮ
Если Пол Рэнд был самым влиятельным американским графическим дизайнером XX века, то его книга «A Designer's Art» - это ключ к пониманию его творчества. Этот всеобъемлющий сборник содержит наиболее значимые и известные работы Рэнда, раскрывая уникальные аспекты его процесса проектирования и теории.
Новое издание классической монографии Рэнда, которое долгое время было недоступно, вновь воплощает графическое качество оригинала. В книге представлено более двухсот иллюстраций и двадцать семь эссе, а также новое послесловие от Стивена Хеллера.
Эта книга обязательна к прочтению для всех, кто интересуется современным дизайном.
Приглашаем вас узнать больше о книге «A designer's art» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8». Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
Если Пол Рэнд был самым влиятельным американским графическим дизайнером XX века, то его книга «A Designer's Art» - это ключ к пониманию его творчества. Этот всеобъемлющий сборник содержит наиболее значимые и известные работы Рэнда, раскрывая уникальные аспекты его процесса проектирования и теории.
Новое издание классической монографии Рэнда, которое долгое время было недоступно, вновь воплощает графическое качество оригинала. В книге представлено более двухсот иллюстраций и двадцать семь эссе, а также новое послесловие от Стивена Хеллера.
Эта книга обязательна к прочтению для всех, кто интересуется современным дизайном.
Приглашаем вас узнать больше о книге «A designer's art» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8». Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
👍12❤2🔥1
ГЕНИЙ ЮВЕЛИРНОГО МИРА
6 апреля родился Рене Жюль Лалик (1860 – 1945) — французский ювелир и стеклянных дел мастер, один из выдающихся представителей ар-нуво.
Благородный блеск хрусталя, сияние ювелирных украшений, тонкий аромат французских духов, прелесть стилей модерн и ар деко — таковы ассоциации со словом «Lalique». Эта знаменитая торговая марка, символизирующая роскошь и изысканность, получила имя своего создателя — Рене Жюля Лалика, замечательного художника и дизайнера. Он ввел в ювелирное дело новые материалы и сюжеты, произвел революцию в стеклоделии и запатентовал 16 собственных технологий. Лалик проявил себя и как выдающийся маркетолог, обратившись к массовому производству художественного стекла, создав новые направления на рынке и меняясь вместе с миром, которому дарил красоту. Источник
6 апреля родился Рене Жюль Лалик (1860 – 1945) — французский ювелир и стеклянных дел мастер, один из выдающихся представителей ар-нуво.
Благородный блеск хрусталя, сияние ювелирных украшений, тонкий аромат французских духов, прелесть стилей модерн и ар деко — таковы ассоциации со словом «Lalique». Эта знаменитая торговая марка, символизирующая роскошь и изысканность, получила имя своего создателя — Рене Жюля Лалика, замечательного художника и дизайнера. Он ввел в ювелирное дело новые материалы и сюжеты, произвел революцию в стеклоделии и запатентовал 16 собственных технологий. Лалик проявил себя и как выдающийся маркетолог, обратившись к массовому производству художественного стекла, создав новые направления на рынке и меняясь вместе с миром, которому дарил красоту. Источник
❤10🔥5👍2👏1
МОЙКА-8 | ЛЕКЦИЯ
17.04.2025 | четверг | 19:00
«ФРАКТАЛЫ В АРХИТЕКТУРЕ ИНДИИ И СТРАН ЮГО-ВОСТОЧНОЙ АЗИИ»
В определенный период человеческой истории в архитектуре разных культур появились элементы фрактальной геометрии, как связующего звена между природной средой и рациональной организацией жизненного пространства людей. Фракталы можно найти в структуре и оформлении готических соборов, мавританских дворцов и медресе, традиционных африканских поселений, но наиболее последовательно самоподобные формы использовались в архитектуре и градостроительстве средневековой Индии и стран Юго-Восточной Азии.
Лекция Евгения Лобанова посвящена исследованию взаимосвязей между особенностями формообразования храмов Индии, Бирмы и Камбоджи, принципами Васту и философией буддизма и Веданты. На материале своей поездки в Джайпур лектор покажет образцы применения фрактальной геометрии в архитектуре Раджастхана от позднего средневековья до конца 20-го века.
Вход свободный по регистрации
Ждем вас на Мойке-8!
17.04.2025 | четверг | 19:00
«ФРАКТАЛЫ В АРХИТЕКТУРЕ ИНДИИ И СТРАН ЮГО-ВОСТОЧНОЙ АЗИИ»
В определенный период человеческой истории в архитектуре разных культур появились элементы фрактальной геометрии, как связующего звена между природной средой и рациональной организацией жизненного пространства людей. Фракталы можно найти в структуре и оформлении готических соборов, мавританских дворцов и медресе, традиционных африканских поселений, но наиболее последовательно самоподобные формы использовались в архитектуре и градостроительстве средневековой Индии и стран Юго-Восточной Азии.
Лекция Евгения Лобанова посвящена исследованию взаимосвязей между особенностями формообразования храмов Индии, Бирмы и Камбоджи, принципами Васту и философией буддизма и Веданты. На материале своей поездки в Джайпур лектор покажет образцы применения фрактальной геометрии в архитектуре Раджастхана от позднего средневековья до конца 20-го века.
Вход свободный по регистрации
Ждем вас на Мойке-8!
👍8🔥2
МОЙКА-8 | ЛЕКЦИЯ
23.04.2025 | среда | 19:00
РУССКАЯ КАРРАРА. ВОЗМОЖНОСТЬ ИЛИ МЕЧТА?
Cкульптор Виктор Грачёв расскажет о проекте «Белый мрамор России», реализуемого АНО «Творческие проекты Кайкино» в партнёрстве с ООО «КоелгаМрамор» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в 2024-2025 годах.
Виктор поделится личным опытом взаимодействия с бизнесом и музеями на Урале, поднимет тему развития малых территорий через культуру, поговорит о месте художника в современных реалиях.
Виктор Грачев — петербургский скульптор, дизайнер, член Союза художников России. Арт директор АНО «Творческие проекты Кайкино». Занимается исследованием современных пластических форм и цвета, развивающий идеи ГИНХУКа. Создаёт скульптурные, архитектурные и лэндарт проекты. Работает с камнем, деревом, бумагой, стеклом, металлом и композитами. Автор скульптуры «Стремление» в центре «Эрмитаж-Выборг».
Вход свободный по регистрации
Ждем вас на Мойке-8!
23.04.2025 | среда | 19:00
РУССКАЯ КАРРАРА. ВОЗМОЖНОСТЬ ИЛИ МЕЧТА?
Cкульптор Виктор Грачёв расскажет о проекте «Белый мрамор России», реализуемого АНО «Творческие проекты Кайкино» в партнёрстве с ООО «КоелгаМрамор» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в 2024-2025 годах.
Виктор поделится личным опытом взаимодействия с бизнесом и музеями на Урале, поднимет тему развития малых территорий через культуру, поговорит о месте художника в современных реалиях.
Виктор Грачев — петербургский скульптор, дизайнер, член Союза художников России. Арт директор АНО «Творческие проекты Кайкино». Занимается исследованием современных пластических форм и цвета, развивающий идеи ГИНХУКа. Создаёт скульптурные, архитектурные и лэндарт проекты. Работает с камнем, деревом, бумагой, стеклом, металлом и композитами. Автор скульптуры «Стремление» в центре «Эрмитаж-Выборг».
Вход свободный по регистрации
Ждем вас на Мойке-8!
❤5👍1
БИБЛИОТЕКА ТИПОГРАФА
Американская типографика претерпела значительные изменения благодаря развитию технологий и появлению новых стилей. Эти изменения нашли своё отражение в работах известных исследователей и дизайнеров.
Одним из ключевых изданий по теме является работа под редакцией Роберта Картера, которая представляет собой яркую коллекцию достижений в этой сфере. Книга знакомит с 24 выдающимися дизайнерами и исследует основные аспекты типографики XX века, рассказывая о дизайнерских тенденциях и подходах, сформированных в США.
Ценность книги заключена не только в ее содержании, но и в том, насколько вдохновляющими могут быть приведенные примеры. Она ясно показывает, что типографика — это не просто инструмент передачи информации, но и способ формирования визуальной культуры современности.
Приглашаем вас узнать больше о книге «American Typography Today» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8». Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
Американская типографика претерпела значительные изменения благодаря развитию технологий и появлению новых стилей. Эти изменения нашли своё отражение в работах известных исследователей и дизайнеров.
Одним из ключевых изданий по теме является работа под редакцией Роберта Картера, которая представляет собой яркую коллекцию достижений в этой сфере. Книга знакомит с 24 выдающимися дизайнерами и исследует основные аспекты типографики XX века, рассказывая о дизайнерских тенденциях и подходах, сформированных в США.
Ценность книги заключена не только в ее содержании, но и в том, насколько вдохновляющими могут быть приведенные примеры. Она ясно показывает, что типографика — это не просто инструмент передачи информации, но и способ формирования визуальной культуры современности.
Приглашаем вас узнать больше о книге «American Typography Today» и других интересных изданиях в Креативном пространстве «Мойка-8». Ждем вас по четвергам с 13:00 до 17:00.
👍6❤3
ЭКСПОЗИЦИЯ DESIGN&DECOR 2025: ВАШ БИЛЕТ В МИР ИННОВАЦИЙ И ВДОХНОВЕНИЯ!
Приглашаем посетить яркое и ожидаемое событие для дизайнеров, декораторов Санкт-Петербурга — экспозицию предметов декора и интерьера Design&Decor и дискуссионный клуб Designers Club.
Когда и где: 15-17 апреля 2025, Санкт-Петербург, КВЦ «Экспофорум», Павильон Н.
Как посетить бесплатно: получить электронный билет по промокоду DC2025
Подробнее
Приглашаем посетить яркое и ожидаемое событие для дизайнеров, декораторов Санкт-Петербурга — экспозицию предметов декора и интерьера Design&Decor и дискуссионный клуб Designers Club.
Когда и где: 15-17 апреля 2025, Санкт-Петербург, КВЦ «Экспофорум», Павильон Н.
Как посетить бесплатно: получить электронный билет по промокоду DC2025
Подробнее
❤8👍3
ДИЗАЙНЕРСКИЙ ПОДХОД К ОРГАНИЗАЦИИ ИНТЕРЬЕРА ОРБИТАЛЬНОЙ КОСМИЧЕСКОЙ СТАНЦИИ
На дизайнерские решения неизбежно влияет то, что человек, его функциональные органы и процессы восприятия пространства сформировались в «земных» условиях. Например, при разработке проектной концепции интерьера бытового отсека космического корабля «Союз», (автор Г.А. Балашова) комфортная для человека среда космического аппарата аналогична «земному» интерьеру.
О том, что должен учитывать дизайнер при проектировании среды в условиях продолжительного космического полета читайте в статье Н.Г. Якуничева и О.Н. Кукина на нашем сайте.
Илл.: Эскиз фрагмента интерьера базового модуля орбитальной станции.
На дизайнерские решения неизбежно влияет то, что человек, его функциональные органы и процессы восприятия пространства сформировались в «земных» условиях. Например, при разработке проектной концепции интерьера бытового отсека космического корабля «Союз», (автор Г.А. Балашова) комфортная для человека среда космического аппарата аналогична «земному» интерьеру.
О том, что должен учитывать дизайнер при проектировании среды в условиях продолжительного космического полета читайте в статье Н.Г. Якуничева и О.Н. Кукина на нашем сайте.
Илл.: Эскиз фрагмента интерьера базового модуля орбитальной станции.
👍6❤5
МОЙКА-8 | ЛЕКЦИЯ
24.04.2025 | четверг | 19:00
ПЛАНЕТЫ ТЕКСТИЛЬНОЙ СИСТЕМЫ ИЛИ КАК ИЗОБРЕТАТЬ ТЕКСТИЛЬ
Лекция состоит из двух блоков:
– Блок 1. Планеты текстильной системы.
– Блок 2. Как изобретать текстиль или оптимизация творческого процесса в области текстиля.
Пилин Александр Васильевич —кандидат наук, доцент, Заслуженный деятель искусств Удмуртской республики, член Санкт Петербургского Союза дизайнеров, дипломант Академии художеств России, обладатель Национального приза Союза дизайнеров России «Виктория», Первой премии Международной выставки художников по войлоку FILZVIZIONEN, Почетного знака СПбСД «За заслуги в развитии дизайна», дипломов российских и международных выставок.
Вход свободный по регистрации
Ждем вас на Мойке-8!
24.04.2025 | четверг | 19:00
ПЛАНЕТЫ ТЕКСТИЛЬНОЙ СИСТЕМЫ ИЛИ КАК ИЗОБРЕТАТЬ ТЕКСТИЛЬ
Лекция состоит из двух блоков:
– Блок 1. Планеты текстильной системы.
– Блок 2. Как изобретать текстиль или оптимизация творческого процесса в области текстиля.
Пилин Александр Васильевич —кандидат наук, доцент, Заслуженный деятель искусств Удмуртской республики, член Санкт Петербургского Союза дизайнеров, дипломант Академии художеств России, обладатель Национального приза Союза дизайнеров России «Виктория», Первой премии Международной выставки художников по войлоку FILZVIZIONEN, Почетного знака СПбСД «За заслуги в развитии дизайна», дипломов российских и международных выставок.
Вход свободный по регистрации
Ждем вас на Мойке-8!
👍6❤2🔥2
ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ. ГЕНИЙ РЕНЕССАНСА
15 апреля отмечали день рождения Леонардо да Винчи (1452–1519), одного из самых известных художников, ученых и изобретателей эпохи Возрождения. Он стал автором Моны Лизы и Тайной вечери, создавал уникальные анатомические и инженерные рисунки, архитектурные планы. Леонардо прославился своей страстью к познанию и соединению искусства и науки, а его открытия и работы оказали огромное влияние на последующие поколения.
К этой дате мы рекомендуем познакомиться с великолепным изданием «Leonardo da Vinci. The Complete Paintings and Drawings», которое когда-то преподнёс в дар нашей библиотеке Владимир Борисович Свердлов. Эта книга — настоящий кладезь для всех, кто интересуется жизнью и творчеством великого мастера: в ней представлены не только репродукции всемирно известных шедевров, но и подробный каталог рисунков, инженерных эскизов и жизненных наблюдений Леонардо.
Ждем вас в Креативном пространстве «Мойка-8» по четвергам с 13:00 до 17:00!
Фото: © FotoMoyka8
Md: Анна Филипенко
15 апреля отмечали день рождения Леонардо да Винчи (1452–1519), одного из самых известных художников, ученых и изобретателей эпохи Возрождения. Он стал автором Моны Лизы и Тайной вечери, создавал уникальные анатомические и инженерные рисунки, архитектурные планы. Леонардо прославился своей страстью к познанию и соединению искусства и науки, а его открытия и работы оказали огромное влияние на последующие поколения.
К этой дате мы рекомендуем познакомиться с великолепным изданием «Leonardo da Vinci. The Complete Paintings and Drawings», которое когда-то преподнёс в дар нашей библиотеке Владимир Борисович Свердлов. Эта книга — настоящий кладезь для всех, кто интересуется жизнью и творчеством великого мастера: в ней представлены не только репродукции всемирно известных шедевров, но и подробный каталог рисунков, инженерных эскизов и жизненных наблюдений Леонардо.
Ждем вас в Креативном пространстве «Мойка-8» по четвергам с 13:00 до 17:00!
Фото: © FotoMoyka8
Md: Анна Филипенко
👍5🔥4❤2