В прошлую Bandcamp-пятницу утащил два отличных недавних релиза от угандийского лейбла Haluna Kulala, о них сегодня и расскажу.
Violence Gratuite - Baleine a Boss (2024)
Hakuna Kulala
Выросшая в Париже артистка бретоно-камерунского происхождения переосмысляет наследие своих родных культур. Деконструированный френч-поп сталкивается с африканскими ритмами, трэп-битами, глитчем, IDM, отголосками клубных жанров, читкой на грани spoken word и многим другим. Глобалистская поп-музыка здесь оказывается вывернутой наизнанку, наполненной шероховатостями и довольно кусачей - и она способна цеплять не только звуковыми ходами, но и классными хуками.
https://hakunakulala.bandcamp.com/album/baleine-a-boss
Nsasi - Coinage (2024)
Haluna Kulala
Продюсер из Уганды также обращается к ритмическим традициям родной земли, органично совмещая их с европейским клубным звуком. Перкуссионные биты, меняющие темп от трека к треку и периодически выстраивающиеся в полиритмию, в сочетании с электронным саунд-дизайном дают в результате то ритуальный индастриал, то футуристическое техно. Традиция и современность тут неразделимы, а грув совершенно великолепен.
https://hakunakulala.bandcamp.com/album/coinage
#electronic
Violence Gratuite - Baleine a Boss (2024)
Hakuna Kulala
Выросшая в Париже артистка бретоно-камерунского происхождения переосмысляет наследие своих родных культур. Деконструированный френч-поп сталкивается с африканскими ритмами, трэп-битами, глитчем, IDM, отголосками клубных жанров, читкой на грани spoken word и многим другим. Глобалистская поп-музыка здесь оказывается вывернутой наизнанку, наполненной шероховатостями и довольно кусачей - и она способна цеплять не только звуковыми ходами, но и классными хуками.
https://hakunakulala.bandcamp.com/album/baleine-a-boss
Nsasi - Coinage (2024)
Haluna Kulala
Продюсер из Уганды также обращается к ритмическим традициям родной земли, органично совмещая их с европейским клубным звуком. Перкуссионные биты, меняющие темп от трека к треку и периодически выстраивающиеся в полиритмию, в сочетании с электронным саунд-дизайном дают в результате то ритуальный индастриал, то футуристическое техно. Традиция и современность тут неразделимы, а грув совершенно великолепен.
https://hakunakulala.bandcamp.com/album/coinage
#electronic
HAKUNA KULALA
Baleine à Boss, by Violence Gratuite
11 track album
❤7🔥6👍1👀1
#анонс СПб
В ближайшую субботу состоится очередной ивент экспериментальной музыки Электрический хвойный шум, проходящий традиционно в стенах Аудио клуба
Пространство помещения будут сотрясать как представители петербургской локальной шумовой сцены, так и гости из Брянска.
19.00 - Матьма
20.00 - fshs (Брянск)
21.00 - Panzerwelt
Помимо прочего, ребята планируют еще какой-то аудиовизуальный перфоманс, однако подробностей не раскрывают)
Двери: 18:00
Музыка: 19:00
Вход: donation от 300р.
Вся информация по навигации в закрытом канале мероприятия
До скорой встречи!
В ближайшую субботу состоится очередной ивент экспериментальной музыки Электрический хвойный шум, проходящий традиционно в стенах Аудио клуба
Пространство помещения будут сотрясать как представители петербургской локальной шумовой сцены, так и гости из Брянска.
19.00 - Матьма
20.00 - fshs (Брянск)
21.00 - Panzerwelt
Помимо прочего, ребята планируют еще какой-то аудиовизуальный перфоманс, однако подробностей не раскрывают)
Двери: 18:00
Музыка: 19:00
Вход: donation от 300р.
Вся информация по навигации в закрытом канале мероприятия
До скорой встречи!
❤11
VA - TOK #1 (2024)
TOK
TOK - новый лейбл, запущенный Дашей @produsserka. В его фокусе находятся нестандартные проявления андеграундной электронной музыки преимущественно клубного формата. Дебютным релизом издательства стала компиляция из 13 треков от российских продюсеров, среди которых есть как известные музыканты (Broosnica, Рома Цукерман), так и новые имена - причем последних тут больше, а уровень материала у всех одинаково высок.
Эта компиляция стремится показать срез локальных сцен, не стремящийся к следованию трендам и открытый к всевозможным странностям. Причем речь идет вовсе не о деконструкциях клубной музыки: представленные здесь треки вполне вписываются в рамки своих жанров. В начале релиза звучит электро, в конце - бэйс и почти хип-хоп, а между ними можно слышать техно, брейкбит, хардкор, IDM и другую музыку, формально укладывающуюся в стилистические каноны. Однако в ней повсюду встречаются различные неправильности и шероховатости, цепляющие слушателя и выбивающие композиции из моря однотипных жанровых треков. Эти вещи не стремятся быть идеальными и понравиться всем, но в то же время они выполняют свою главную функцию: прежде всего, это мощные танцевальные бэнгеры. Прекрасная кураторская селекция, демонстрирующая, что творческое пространство для клубной музыки гораздо шире стандартного звучания модных площадок.
Релиза нет на стримингах, но его можно приобрести в цифре и на кассете.
Слушать на Bandcamp: https://tokmusiclabel.bandcamp.com/album/tok-1
Купить цифровую версию: https://tokmusic.ru/tok_1_va_sbornik
Приобрести кассету: @produsserka_bot
#electronic
TOK
TOK - новый лейбл, запущенный Дашей @produsserka. В его фокусе находятся нестандартные проявления андеграундной электронной музыки преимущественно клубного формата. Дебютным релизом издательства стала компиляция из 13 треков от российских продюсеров, среди которых есть как известные музыканты (Broosnica, Рома Цукерман), так и новые имена - причем последних тут больше, а уровень материала у всех одинаково высок.
Эта компиляция стремится показать срез локальных сцен, не стремящийся к следованию трендам и открытый к всевозможным странностям. Причем речь идет вовсе не о деконструкциях клубной музыки: представленные здесь треки вполне вписываются в рамки своих жанров. В начале релиза звучит электро, в конце - бэйс и почти хип-хоп, а между ними можно слышать техно, брейкбит, хардкор, IDM и другую музыку, формально укладывающуюся в стилистические каноны. Однако в ней повсюду встречаются различные неправильности и шероховатости, цепляющие слушателя и выбивающие композиции из моря однотипных жанровых треков. Эти вещи не стремятся быть идеальными и понравиться всем, но в то же время они выполняют свою главную функцию: прежде всего, это мощные танцевальные бэнгеры. Прекрасная кураторская селекция, демонстрирующая, что творческое пространство для клубной музыки гораздо шире стандартного звучания модных площадок.
Релиза нет на стримингах, но его можно приобрести в цифре и на кассете.
Слушать на Bandcamp: https://tokmusiclabel.bandcamp.com/album/tok-1
Купить цифровую версию: https://tokmusic.ru/tok_1_va_sbornik
Приобрести кассету: @produsserka_bot
#electronic
TOK
TOK #1, by TOK
13 track album
❤8⚡4🔥3👍2
#анонс СПб
Прямо сейчас мимо земли проносится космическое тело - Комета, в середине октября еë можно увидеть даже без телескопа. Но мы решили обхитрить Комету и приманить звуковыми вибрациями, подкормить жужжащим гулом, завлечь волнами рокота!
19 октября в просторном тëплом амбаре AF36 назначено Гудельное Собрание, загородное с костром и полем, но при том домашнее - у дровяной печи, с баром и кухней. Ночью мы будем искать Комету, но если не найдëм - придумаем свои.
Гудеть рьяно будут артельщики:
Andrew Sprrw
Svetlo111
Panzerwelt
Матьма
Patet Solem
Боевые Цикады+Соня Скобелева
Egregoros
SRPP
Онейроглиф
Скамеечные рейнжеры
dr. SpaceKir
Гудельное собрание
Ожидаем гостей 19 октября с 18:00 , а начинаем программу гудений с 19:00 и до утра воскресенья. На электричке из центра города можно приехать и уехать по расписанию.
Талон в амбар: до 13 октября - 600₽, после - 770₽, в день гудений - 888₽. Однако путь будет указан лишь приобретшим талон, по вопросу обретения обращайтесь в бот и ожидайте ответа.
Прямо сейчас мимо земли проносится космическое тело - Комета, в середине октября еë можно увидеть даже без телескопа. Но мы решили обхитрить Комету и приманить звуковыми вибрациями, подкормить жужжащим гулом, завлечь волнами рокота!
19 октября в просторном тëплом амбаре AF36 назначено Гудельное Собрание, загородное с костром и полем, но при том домашнее - у дровяной печи, с баром и кухней. Ночью мы будем искать Комету, но если не найдëм - придумаем свои.
Гудеть рьяно будут артельщики:
Andrew Sprrw
Svetlo111
Panzerwelt
Матьма
Patet Solem
Боевые Цикады+Соня Скобелева
Egregoros
SRPP
Онейроглиф
Скамеечные рейнжеры
dr. SpaceKir
Гудельное собрание
Ожидаем гостей 19 октября с 18:00 , а начинаем программу гудений с 19:00 и до утра воскресенья. На электричке из центра города можно приехать и уехать по расписанию.
Талон в амбар: до 13 октября - 600₽, после - 770₽, в день гудений - 888₽. Однако путь будет указан лишь приобретшим талон, по вопросу обретения обращайтесь в бот и ожидайте ответа.
❤10🕊3👾2👍1
mu tate - wanting less (2024)
Warm Winters Ltd.
Проект латвийского происхождения mu tate открывает свой новый альбом препарированными полевыми записями. Но когда слушатель уже настраивается на эти шероховатые электроакустические дроуновые текстуры, сквозь них вдруг начинают пробираться то ритмические рисунки, то призрачные мелодии. В какие-то моменты из глубины микса доносятся отголоски даба или даже клубной музыки, но свою изначальную функцию они полностью теряют, оставаясь для автора лишь заготовками. В целом же музыка сохраняет почти академическую строгость.
Релиз создает загадочную ночную атмосферу, но происхождение источников звука остается неизвестным, концепция никак не описана, а заголовки композиций слишком абстрактны, чтобы восстановить ее самостоятельно. Так что слушатель может вкладывать в музыку собственные смыслы и настроения - ну или просто воспринимать звуковой поток сам по себе, в отрыве от всяких контекстов Запись отлично работает в любом случае.
https://mu-tate.bandcamp.com/album/wanting-less
#electronic #electroacoustic
Warm Winters Ltd.
Проект латвийского происхождения mu tate открывает свой новый альбом препарированными полевыми записями. Но когда слушатель уже настраивается на эти шероховатые электроакустические дроуновые текстуры, сквозь них вдруг начинают пробираться то ритмические рисунки, то призрачные мелодии. В какие-то моменты из глубины микса доносятся отголоски даба или даже клубной музыки, но свою изначальную функцию они полностью теряют, оставаясь для автора лишь заготовками. В целом же музыка сохраняет почти академическую строгость.
Релиз создает загадочную ночную атмосферу, но происхождение источников звука остается неизвестным, концепция никак не описана, а заголовки композиций слишком абстрактны, чтобы восстановить ее самостоятельно. Так что слушатель может вкладывать в музыку собственные смыслы и настроения - ну или просто воспринимать звуковой поток сам по себе, в отрыве от всяких контекстов Запись отлично работает в любом случае.
https://mu-tate.bandcamp.com/album/wanting-less
#electronic #electroacoustic
mu tate
wanting less, by mu tate
8 track album
🔥9👍2❤1
#анонс СПб
В субботу, 12 октября творческое обьединение Псих возвращается в Кики.
Первый вечер сезона команда посвятит электроакустической музыке в живом исполнении. Двухчасовая лиссенинг-сессия от Серебана откроет вечер.
Аня Смородникова (скрипка), Соня Скобелева (корнет, электроника) и Катарина Коммер с самодельным нойз-инструментом Дао-Бао из арсенала Музея звука, соберутся в трио ради непредсказуемой коллективной импровизации. Сразу после лайва знакомство с интереснейшей представительницей челябинской электронной сцены с «элегантным крейзи» саундом Полиной Wigglewop. В финале - сеты резидентов серии Tsyo и Vollok с новой и старой танцевальной музыкой.
Вход свободный
Гороховая, 47, 2 этаж
В субботу, 12 октября творческое обьединение Псих возвращается в Кики.
Первый вечер сезона команда посвятит электроакустической музыке в живом исполнении. Двухчасовая лиссенинг-сессия от Серебана откроет вечер.
Аня Смородникова (скрипка), Соня Скобелева (корнет, электроника) и Катарина Коммер с самодельным нойз-инструментом Дао-Бао из арсенала Музея звука, соберутся в трио ради непредсказуемой коллективной импровизации. Сразу после лайва знакомство с интереснейшей представительницей челябинской электронной сцены с «элегантным крейзи» саундом Полиной Wigglewop. В финале - сеты резидентов серии Tsyo и Vollok с новой и старой танцевальной музыкой.
Вход свободный
Гороховая, 47, 2 этаж
👍5❤3🔥2
#анонс Мск
Выставка Игоря Колесова. ИСХОДНОЕ. Выставка-продажа.
20 октября. 17.00. dj set: VLAZE
Куратор: Олег Арнаутов. Галерея «Моссельпром» в проекте «Нигде Кроме», Калашный пер. 2/10
Зритель/слушатель/читатель не видит, не слышит, не догадывается ни об источнике, ни этапах его трансформации, ни о всем материале, который отброшен автором. Зритель (или более глобально: ВОСПРИНИМАТЕЛЬ) воспринимает только то, что рождается в процессе постпродакшена. Он получает только КОНЕЧНОЕ.
Но исходник тем не менее от этого не теряет ценности. Он содержит первобытный сгусток энергии, который впоследствии прорастает и разворачивается самыми неожиданными образами. Это сгусток можно ощутить только при соприкосновении с источником.
Поэтому в данном случае здесь осуществляется необычное движение восприятия: исходник поддерживающего образа > источник вдохновения > постпродакш источника и исходника одновременно.
http://band.link/tCmcu
В итоге зритель меняет свое качество и в одном случае становится читателем, в другом – слушателем. Но при этом его восприятие расширяется. Он совмещает несколько способов восприятия образа и идеи. И в этом суть. Образ всегда многослоен. Он включает в себя графический образ, звуковую волну, тестовые поля, запахи, а теперь еще и взаимодействие с всемирной сетью.
В рамках выставки 25го октября в 19.00 пройдет прямой эфир с писателем Олегом Шалимовым. Планируется обсуждение тем и причин создания двух его романов, обложки для которых будут представлены на выставке.
Игорь Колесов
Обратная связь: [email protected] , +79645776401
FB: https://www.facebook.com/djkolombo71, VK: https://vk.com/djkolombo
Выставка Игоря Колесова. ИСХОДНОЕ. Выставка-продажа.
20 октября. 17.00. dj set: VLAZE
Куратор: Олег Арнаутов. Галерея «Моссельпром» в проекте «Нигде Кроме», Калашный пер. 2/10
Зритель/слушатель/читатель не видит, не слышит, не догадывается ни об источнике, ни этапах его трансформации, ни о всем материале, который отброшен автором. Зритель (или более глобально: ВОСПРИНИМАТЕЛЬ) воспринимает только то, что рождается в процессе постпродакшена. Он получает только КОНЕЧНОЕ.
Но исходник тем не менее от этого не теряет ценности. Он содержит первобытный сгусток энергии, который впоследствии прорастает и разворачивается самыми неожиданными образами. Это сгусток можно ощутить только при соприкосновении с источником.
Поэтому в данном случае здесь осуществляется необычное движение восприятия: исходник поддерживающего образа > источник вдохновения > постпродакш источника и исходника одновременно.
http://band.link/tCmcu
В итоге зритель меняет свое качество и в одном случае становится читателем, в другом – слушателем. Но при этом его восприятие расширяется. Он совмещает несколько способов восприятия образа и идеи. И в этом суть. Образ всегда многослоен. Он включает в себя графический образ, звуковую волну, тестовые поля, запахи, а теперь еще и взаимодействие с всемирной сетью.
В рамках выставки 25го октября в 19.00 пройдет прямой эфир с писателем Олегом Шалимовым. Планируется обсуждение тем и причин создания двух его романов, обложки для которых будут представлены на выставке.
Игорь Колесов
Обратная связь: [email protected] , +79645776401
FB: https://www.facebook.com/djkolombo71, VK: https://vk.com/djkolombo
❤4🔥3
Pharmakon - Maggot Mass (2024)
Sacred Bones
Маргарет Шардье вернулась с первым за пять лет альбомом Pharmakon, открывающим новое для проекта направление. После звуковых боди-хорроров прошлых записей на "Maggot Mass" она обращается к экологическим темам и говорит о нездоровом отношении человечества к окружающей среде. Личинки и насекомые - своеобразные "маскоты" творчества Маргарет - снова тут присутствуют (причем уже в самом названии альбома), но если раньше они символизировали болезненный распад, то теперь - наоборот, созидание. Эти существа помогают нормальному функционированию экосистемы - а вот люди его регулярно нарушают.
В плане музыки также произошли некоторые изменения - впрочем, без резких движений. Это по-прежнему мрачнейший power electronics, но зловещих декламаций здесь больше, чем дисторшированных криков, а харш-нойзовые эпизоды отходят на второй план, давая больше пространства для индустриальных саундскейпов и медленных монотонных битов. Такие тенденции укладываются в общую эволюцию проекта: уровень звуковой агрессии в релизах Pharmakon постепенно понижается, но ее музыка все так же пугает. Возможно, сейчас она работает даже еще эффектнее. Воплощенный в звуке ночной кошмар, который вполне может стать реальностью.
https://pharmakon.bandcamp.com/album/maggot-mass
#noise #industrial
Sacred Bones
Маргарет Шардье вернулась с первым за пять лет альбомом Pharmakon, открывающим новое для проекта направление. После звуковых боди-хорроров прошлых записей на "Maggot Mass" она обращается к экологическим темам и говорит о нездоровом отношении человечества к окружающей среде. Личинки и насекомые - своеобразные "маскоты" творчества Маргарет - снова тут присутствуют (причем уже в самом названии альбома), но если раньше они символизировали болезненный распад, то теперь - наоборот, созидание. Эти существа помогают нормальному функционированию экосистемы - а вот люди его регулярно нарушают.
В плане музыки также произошли некоторые изменения - впрочем, без резких движений. Это по-прежнему мрачнейший power electronics, но зловещих декламаций здесь больше, чем дисторшированных криков, а харш-нойзовые эпизоды отходят на второй план, давая больше пространства для индустриальных саундскейпов и медленных монотонных битов. Такие тенденции укладываются в общую эволюцию проекта: уровень звуковой агрессии в релизах Pharmakon постепенно понижается, но ее музыка все так же пугает. Возможно, сейчас она работает даже еще эффектнее. Воплощенный в звуке ночной кошмар, который вполне может стать реальностью.
https://pharmakon.bandcamp.com/album/maggot-mass
#noise #industrial
Pharmakon
Maggot Mass, by Pharmakon
5 track album
❤16🌚3👍1🔥1
#анонс СПб
ЛАБОРАТОРИЯ НОВЫХ МЕДИА: AVlab. Александр Зарипов и Алексей Лизунов
20 октября 19:30
Новая сцена Александринского театра, Медиацентр
В рамках AVlab пройдёт дискуссия между Алексеем Лизуновым и Александром Зариповым — художниками, работающими с крупными мультимедийными студиями. Диалог пройдёт в формате живого интервью, которое плавно перейдёт в экспериментальный аудиовизуальный перформанс.
За визуальную составляющую отвечает Алексей Лизунов — медиахудожник из Санкт-Петербурга. Более 10 лет он разрабатывает как коммерческие, так и арт-инсталляции. Работает с танцевальными спектаклями («Балет.Театр», Владимиром Варнавой, театром современного танца «Каннон Данс»), создаёт графику и стейдждизайн для множества артистов, принимал участие в фестивалях Ночь света в Гатчине, Intervals, Efest, PPF, Gamma. В рамках AVlab Алексей будет работать в импровизационном формате со светом и графикой. Портфолио: https://youtube.com/@onedayaslight
Звуковую импровизацию осуществляет Александр Зарипов — композитор, саунд-дизайнер, мультиинструменталист. Профильно работает со звуком в мультимедийных проектах, не ограничен жанром, создаёт саунд для инсталляций. Принимал участие в фестивалях Nur, Intervals, Outline, Ночь света в Гатчине. Портфолио: https://www.behance.net/tvsilence
Подробности и билеты
ЛАБОРАТОРИЯ НОВЫХ МЕДИА: AVlab. Воркшоп по vvvv
26 октября 13:00
Новая сцена Александринского театра
В рамках новой программы AVlab, посвящённой актуализации аудиовизуального подхода в лайв-перформансах, пройдёт двухдневный воркшоп по среде визуального программирования vvvv gamma. Данная программа применяется для создания генеративной графики, аудиовизуальных выступлений, 2d/3d анимации, архитектурного мэппинга, света и звука, а также современных интерактивных инсталляций.
Воркшоп рассчитан на 2 дня по 5-6 часов и предназначен для начинающих. Участники познакомятся с основными возможностями vvvv gamma.
Подробности и билеты
(В стоимость билета на воркшоп входит посещение концерта: Avlab. Александр Зарипов и Алексей Лизунов 20 октября в 19:30)
Программа AVlab от Лаборатории новых медиа посвящена актуализации аудиовизуального подхода в лайв-перформансах и обмену опытом между художниками. Зрителей ждут коллаборации между аудио- и медиахудожниками, мультижанровый подход, лекции и воркшопы от артистов с различным подходом и бэкграундом.
Кураторы программы AVlab: Анастасия Брюханова (Blur) и Мария Манторова.
ЛАБОРАТОРИЯ НОВЫХ МЕДИА: AVlab. Александр Зарипов и Алексей Лизунов
20 октября 19:30
Новая сцена Александринского театра, Медиацентр
В рамках AVlab пройдёт дискуссия между Алексеем Лизуновым и Александром Зариповым — художниками, работающими с крупными мультимедийными студиями. Диалог пройдёт в формате живого интервью, которое плавно перейдёт в экспериментальный аудиовизуальный перформанс.
За визуальную составляющую отвечает Алексей Лизунов — медиахудожник из Санкт-Петербурга. Более 10 лет он разрабатывает как коммерческие, так и арт-инсталляции. Работает с танцевальными спектаклями («Балет.Театр», Владимиром Варнавой, театром современного танца «Каннон Данс»), создаёт графику и стейдждизайн для множества артистов, принимал участие в фестивалях Ночь света в Гатчине, Intervals, Efest, PPF, Gamma. В рамках AVlab Алексей будет работать в импровизационном формате со светом и графикой. Портфолио: https://youtube.com/@onedayaslight
Звуковую импровизацию осуществляет Александр Зарипов — композитор, саунд-дизайнер, мультиинструменталист. Профильно работает со звуком в мультимедийных проектах, не ограничен жанром, создаёт саунд для инсталляций. Принимал участие в фестивалях Nur, Intervals, Outline, Ночь света в Гатчине. Портфолио: https://www.behance.net/tvsilence
Подробности и билеты
ЛАБОРАТОРИЯ НОВЫХ МЕДИА: AVlab. Воркшоп по vvvv
26 октября 13:00
Новая сцена Александринского театра
В рамках новой программы AVlab, посвящённой актуализации аудиовизуального подхода в лайв-перформансах, пройдёт двухдневный воркшоп по среде визуального программирования vvvv gamma. Данная программа применяется для создания генеративной графики, аудиовизуальных выступлений, 2d/3d анимации, архитектурного мэппинга, света и звука, а также современных интерактивных инсталляций.
Воркшоп рассчитан на 2 дня по 5-6 часов и предназначен для начинающих. Участники познакомятся с основными возможностями vvvv gamma.
Подробности и билеты
(В стоимость билета на воркшоп входит посещение концерта: Avlab. Александр Зарипов и Алексей Лизунов 20 октября в 19:30)
Программа AVlab от Лаборатории новых медиа посвящена актуализации аудиовизуального подхода в лайв-перформансах и обмену опытом между художниками. Зрителей ждут коллаборации между аудио- и медиахудожниками, мультижанровый подход, лекции и воркшопы от артистов с различным подходом и бэкграундом.
Кураторы программы AVlab: Анастасия Брюханова (Blur) и Мария Манторова.
👍8
Dorsum - Безмолвие камня (2024)
Monumental Netlabel
Dorsum - самарский дуэт, в состав которого входят Андрей Негодяев (электроника) и Олег Чкалов (труба). На своем первом альбоме "Безмолвие камня" проект представил четыре импров-трека, сочетающие дроун-эмбиент с дарк-джазовой эстетикой. Такой музыки сегодня выходит немало, и сказать о ней зачастую особо нечего: во многих случаях авторы просто стараются нагнать "нуара" самыми простыми и избитыми методами. Но здесь мы имеем дело с действительно творческой работой.
Музыканты умудряются обходить жанровые клише и находить свой почерк, заходя на, казалось бы, исследованные вдоль и поперек территории. Они не пытаются "сделать красиво" хорошо известными способами, а вместо этого создают тщательно проработанный звук с минималистичными текстурами, в которые слушатель погружается с головой уже в первые секунды записи. Этот звук заставляет чуть ли не физически почувствовать холод и рисует в воображении темные одинокие пространства: кинематографические ассоциации тут неизбежны, но связаны, скорее, не с нуаром, а с мрачной космической фантастикой. Отличная находка для любителей темной атмосферной музыки.
https://band.link/jOVOt
#ambient #jazz
Monumental Netlabel
Dorsum - самарский дуэт, в состав которого входят Андрей Негодяев (электроника) и Олег Чкалов (труба). На своем первом альбоме "Безмолвие камня" проект представил четыре импров-трека, сочетающие дроун-эмбиент с дарк-джазовой эстетикой. Такой музыки сегодня выходит немало, и сказать о ней зачастую особо нечего: во многих случаях авторы просто стараются нагнать "нуара" самыми простыми и избитыми методами. Но здесь мы имеем дело с действительно творческой работой.
Музыканты умудряются обходить жанровые клише и находить свой почерк, заходя на, казалось бы, исследованные вдоль и поперек территории. Они не пытаются "сделать красиво" хорошо известными способами, а вместо этого создают тщательно проработанный звук с минималистичными текстурами, в которые слушатель погружается с головой уже в первые секунды записи. Этот звук заставляет чуть ли не физически почувствовать холод и рисует в воображении темные одинокие пространства: кинематографические ассоциации тут неизбежны, но связаны, скорее, не с нуаром, а с мрачной космической фантастикой. Отличная находка для любителей темной атмосферной музыки.
https://band.link/jOVOt
#ambient #jazz
band.link
Dorsum - Безмолвие камня | BandLink
Listen, download or stream Безмолвие камня now!
👍9❤4
#анонс Мск
16 октября, т.е. уже сегодня, в Powerhouse Moscow состоится презентация альбома Кати Йондер "Cure", о котором я рассказывал здесь.
Катя Йондер - российский музыкант, продюсер и саунд-дизайнер, работающая с различными музыкальными стилями и техниками. Недавно на британском лейбле Métron вышел ее пятый полноформатный альбом «Cure», над которым Катя работала последние 4 года. Он «исследует темы личной борьбы, любви, разбитого сердца и развода», а в его звучании смешиваются «эстетика барокко, баллады советских времен, классическая голливудская музыка, электроника, рэп и поп».
Помимо этого в её дискографии четыре альбома, включая "Multiply Intentions" (2020). Её работа в самых разных сферах — рекламы, кино (“The island within”, 2020, «с собой», 2022 и др), видео-арта, музыкального оформления выставок (59 венецианская биеннале, азербайджанский павильон; парк Зарядье и др) и т.д. отражает её уникальное видение музыки, создавая новые и захватывающие звуковые миры.
На саппорте замечательная Sharkeisha.
Гончарная 7/4 с1
Начало в 20:00
Вход свободный
16 октября, т.е. уже сегодня, в Powerhouse Moscow состоится презентация альбома Кати Йондер "Cure", о котором я рассказывал здесь.
Катя Йондер - российский музыкант, продюсер и саунд-дизайнер, работающая с различными музыкальными стилями и техниками. Недавно на британском лейбле Métron вышел ее пятый полноформатный альбом «Cure», над которым Катя работала последние 4 года. Он «исследует темы личной борьбы, любви, разбитого сердца и развода», а в его звучании смешиваются «эстетика барокко, баллады советских времен, классическая голливудская музыка, электроника, рэп и поп».
Помимо этого в её дискографии четыре альбома, включая "Multiply Intentions" (2020). Её работа в самых разных сферах — рекламы, кино (“The island within”, 2020, «с собой», 2022 и др), видео-арта, музыкального оформления выставок (59 венецианская биеннале, азербайджанский павильон; парк Зарядье и др) и т.д. отражает её уникальное видение музыки, создавая новые и захватывающие звуковые миры.
На саппорте замечательная Sharkeisha.
Гончарная 7/4 с1
Начало в 20:00
Вход свободный
🔥13👍2🙏2❤1
Kit Sebastian - New Internationale (2024)
Brainfeeder
Отвлечемся от мрачных релизов и обратимся к чему-то более солнечному.
Kit Sebastian - лондонский дуэт с турецко-французскими корнями, эффектно наводящий мосты между сформировавшими его культурный код традициями. Новый альбом группы "New Internationale" уже одним своим названием манифестирует тот факт, что музыканты остаются верны своему подходу и готовы его развивать. Помимо уже привычного по предыдущим релизам симбиоза турецкой эстрады, бразильской тропикалии, френч-попа и легкой психоделии, здесь также появляются отсылки к азербайджанской музыке, замешанные с синти-попом и шестидесятническим фанковым вайбом. Все это дополняется красивым визуальным рядом, переосмысляющим наивную ретро-эстетику. А довершает картину издание на лейбле Flying Lotos'а.
Из сплава всех этих многочисленных влияний появляются цепляющие инди-поп-песни, но их легкость оказывается обманчивой. Музыка Kit Sebastian может быть весьма колкой: в ней находится место и для социального комментария, и для личной рефлексии, а столкновение восточных и западных традиций (с глубоким пониманием оных) порождает различные композиционные "неправильности", работающие как крючки для внимательного слушателя и заставляющие вновь и вновь возвращаться к этим записям.
Такой подход во многом роднит Kit Sebastian, скажем, со Stereolab (кавер на которых также имеется в дискографии дуэта). Как и в случае старших коллег, их музыка, на первый взгляд целиком состоящая из ретро-отсылок, на деле оказывается по-настоящему глубокой, интересной и, что особенно важно, самобытной.
https://kitsebastian.bandcamp.com/album/new-internationale
#indie #psychedelic
Brainfeeder
Отвлечемся от мрачных релизов и обратимся к чему-то более солнечному.
Kit Sebastian - лондонский дуэт с турецко-французскими корнями, эффектно наводящий мосты между сформировавшими его культурный код традициями. Новый альбом группы "New Internationale" уже одним своим названием манифестирует тот факт, что музыканты остаются верны своему подходу и готовы его развивать. Помимо уже привычного по предыдущим релизам симбиоза турецкой эстрады, бразильской тропикалии, френч-попа и легкой психоделии, здесь также появляются отсылки к азербайджанской музыке, замешанные с синти-попом и шестидесятническим фанковым вайбом. Все это дополняется красивым визуальным рядом, переосмысляющим наивную ретро-эстетику. А довершает картину издание на лейбле Flying Lotos'а.
Из сплава всех этих многочисленных влияний появляются цепляющие инди-поп-песни, но их легкость оказывается обманчивой. Музыка Kit Sebastian может быть весьма колкой: в ней находится место и для социального комментария, и для личной рефлексии, а столкновение восточных и западных традиций (с глубоким пониманием оных) порождает различные композиционные "неправильности", работающие как крючки для внимательного слушателя и заставляющие вновь и вновь возвращаться к этим записям.
Такой подход во многом роднит Kit Sebastian, скажем, со Stereolab (кавер на которых также имеется в дискографии дуэта). Как и в случае старших коллег, их музыка, на первый взгляд целиком состоящая из ретро-отсылок, на деле оказывается по-настоящему глубокой, интересной и, что особенно важно, самобытной.
https://kitsebastian.bandcamp.com/album/new-internationale
#indie #psychedelic
Kit Sebastian
New Internationale, by Kit Sebastian
10 track album
❤9🔥5
#анонс Мск
2 ноября на сцене ARMA (бывший Мутабор) в Москве электроакустическая пост-джазовая группа INDEX III презентует свой первый альбом «Agape», соединяя музыку альбома с большим звуковым действием. В концерте также примут участие специальные гости.
Специальные гости:
Владимир Мартынов - рояль
Татьяна Гринденко и ансамбль «Opus Posth»
Виктор Скорбенко (Acytota)- голос
Владислав Psaruman - тромбон
Фольклорный ансамбль Комонь
Дмитрий Рессер - электрогитара
Сева Кремнев - электрогитара
Подробности и билеты: https://band.link/INDEXARMA
2 ноября на сцене ARMA (бывший Мутабор) в Москве электроакустическая пост-джазовая группа INDEX III презентует свой первый альбом «Agape», соединяя музыку альбома с большим звуковым действием. В концерте также примут участие специальные гости.
Специальные гости:
Владимир Мартынов - рояль
Татьяна Гринденко и ансамбль «Opus Posth»
Виктор Скорбенко (Acytota)- голос
Владислав Psaruman - тромбон
Фольклорный ансамбль Комонь
Дмитрий Рессер - электрогитара
Сева Кремнев - электрогитара
Подробности и билеты: https://band.link/INDEXARMA
🔥5👍3
Duo Falak - Tira-Tira (2024)
ТОПОТ
Еще немного музыки с Востока, на этот раз - из Средней Азии. Гитарист Денис Сорокин в своем творчестве часто обращается к старинным традициям - например, русской и европейской духовной музыке - переосмысляя их в духе современного импрова или академизма. Сейчас он базируется в Таджикистане, и, разумеется, пройти мимо культуры этой страны тоже не мог: объектом его интереса стал традиционный жанр фалак. В своих исследованиях этой музыки Денис объединил творческие усилия с Шохином Курбоном - перкуссионистом, диджеем и популяризатором необычной музыки в Таджикистане. Дуэт взял немудреное название Duo Falak, а его дебютный альбом представляет собой запись импровизации, сыгранной на концерте в Ташкенте.
В этой работе Шохин играет на перкуссионном инструменте дойра и иногда поет, а Денис использует электроакустическую гитару. Включение "европейского" инструмента в исполнение восточной музыки невольно побуждает искать параллели между культурами - и находить их. Репетитивные фразы гитары неизбежно ассоциируются с минимализмом, некоторые ритмические фигуры напомают о жанрах с приставкой "мат-", ну а звуковой поток в целом - это настоящий фри-импров (который, разумеется, в принципе нельзя называть "западным" изобретением). Однако речь тут лишь об общих аналогиях, которые выводит на поверхность бэкграунд исполнителя: все это уже было в фалаке на протяжении столетий.
Ну а в основе всего тут ритм, который не может долго стоять на месте. Темп меняется постоянно, плавным и органичным образом, без каких-либо условностей, присущих европейскому подходу. Получается удивительный эффект: в музыке как будто ничего не происходит, но она как будто никогда не повторяется. Это по-настоящему свободный поток, нахождение в котором дает особый эстетический опыт.
https://band.link/duofalak_tiratira
У альбома есть физическое воплощение с интересной историей и шикарной реализацией - почитать подробности и сделать заказ можно тут. Ну а ниже - несколько подарочных кодов на цифровую версию:
c9be-3h4y
e2xf-cj5r
8xem-wy2d
2c67-h3xh
dpnd-esm5
h6rd-xtrp
https://tawpot.bandcamp.com/yum
#improvisation #fourthworld
ТОПОТ
Еще немного музыки с Востока, на этот раз - из Средней Азии. Гитарист Денис Сорокин в своем творчестве часто обращается к старинным традициям - например, русской и европейской духовной музыке - переосмысляя их в духе современного импрова или академизма. Сейчас он базируется в Таджикистане, и, разумеется, пройти мимо культуры этой страны тоже не мог: объектом его интереса стал традиционный жанр фалак. В своих исследованиях этой музыки Денис объединил творческие усилия с Шохином Курбоном - перкуссионистом, диджеем и популяризатором необычной музыки в Таджикистане. Дуэт взял немудреное название Duo Falak, а его дебютный альбом представляет собой запись импровизации, сыгранной на концерте в Ташкенте.
В этой работе Шохин играет на перкуссионном инструменте дойра и иногда поет, а Денис использует электроакустическую гитару. Включение "европейского" инструмента в исполнение восточной музыки невольно побуждает искать параллели между культурами - и находить их. Репетитивные фразы гитары неизбежно ассоциируются с минимализмом, некоторые ритмические фигуры напомают о жанрах с приставкой "мат-", ну а звуковой поток в целом - это настоящий фри-импров (который, разумеется, в принципе нельзя называть "западным" изобретением). Однако речь тут лишь об общих аналогиях, которые выводит на поверхность бэкграунд исполнителя: все это уже было в фалаке на протяжении столетий.
Ну а в основе всего тут ритм, который не может долго стоять на месте. Темп меняется постоянно, плавным и органичным образом, без каких-либо условностей, присущих европейскому подходу. Получается удивительный эффект: в музыке как будто ничего не происходит, но она как будто никогда не повторяется. Это по-настоящему свободный поток, нахождение в котором дает особый эстетический опыт.
https://band.link/duofalak_tiratira
У альбома есть физическое воплощение с интересной историей и шикарной реализацией - почитать подробности и сделать заказ можно тут. Ну а ниже - несколько подарочных кодов на цифровую версию:
c9be-3h4y
e2xf-cj5r
8xem-wy2d
2c67-h3xh
dpnd-esm5
h6rd-xtrp
https://tawpot.bandcamp.com/yum
#improvisation #fourthworld
band.link
Duo Falak - Tira-Tira | BandLink
Listen, download or stream Tira-Tira now!
🔥7❤3⚡2👍2
#анонс СПб
24 октября в 18:30 в Открытой гостиной состоится концерт Сони Скобелевой – музыканта и саунд-художницы, совмещающей экспериментальные и академические проекты.
В своей практике Соня Скобелева обращает внимание на работу с тембром и спектром как с самыми тонкими проявлениями звука.
Саунд-художница сочетает игру на корнете с электронной музыкой. Её выступления, соединяя в себе импровизацию и композицию, порождают тонкие и сложные структуры, над которыми хочется размышлять.
Соня принимает участие в междисциплинарных проектах: саунд-лекциях, перформансах, кинопоказах, театральных постановках.
Для участия, пожалуйста, зарегистрируйтесь по ссылке
Выражаем благодарность за помощь в подготовке анонса Егору closeyoureyes
24 октября в 18:30 в Открытой гостиной состоится концерт Сони Скобелевой – музыканта и саунд-художницы, совмещающей экспериментальные и академические проекты.
В своей практике Соня Скобелева обращает внимание на работу с тембром и спектром как с самыми тонкими проявлениями звука.
Саунд-художница сочетает игру на корнете с электронной музыкой. Её выступления, соединяя в себе импровизацию и композицию, порождают тонкие и сложные структуры, над которыми хочется размышлять.
Соня принимает участие в междисциплинарных проектах: саунд-лекциях, перформансах, кинопоказах, театральных постановках.
Для участия, пожалуйста, зарегистрируйтесь по ссылке
Выражаем благодарность за помощь в подготовке анонса Егору closeyoureyes
❤10❤🔥6👍2