Расскажу чуть подробнее про картину Игоря Грабаря «Под березами».
1904 год. Игорь Грабарь впервые приезжает в Дугино - имение живописца Николая Мещерина. Художник планировал провести неделю на природе и писать этюды. Но в итоге потом периодически приезжал в Дугино еще в течение 30 лет.
В том же 1904 году Грабарь решает написать портрет сестер Мещериных, рыжей 12-летней Валентины и черноволосой 10-летней Марии. Художник захотел воплотить одну из главных задач импрессионистов - нарисовать белое на белом. Так девушки в белых платьях оказались стоящими среди березок на фоне бело-голубого неба. С ними на скамейке их гувернантка. Но потом художник посадил вместо нее младшего брата девушек. Именно эта версия сейчас на выставке «Изображая воздух».
Отличительная черта этой картины - острый угол. Чтобы нарисовать девушек с такого ракурса, Грабарь выкопал глубокую яму и рисовал из нее. Но скоро начались дожди, и работу пришлось отложить до следующего года. Еще через год юные девочки Мещерины стали барышнями, и, как писал Грабарь, «композиция потеряла свой смысл». В итоге эта картина так и осталась в виде крупного эскиза.
Прошло 9 лет и Грабарь решает сделать предложение Валентине. Ей было 20 лет, а ему — 42 года. Грабарь писал матери:
Несмотря на такую разницу в возрасте, брак был довольно счастливым. Но через несколько лет после рождения сына в 1925 году Валентина начала терять рассудок из-за тяжелого гормонального заболевания. Лечение не помогло, и в итоге женщина ушла из дома. Что с ней произошло и что стало причиной - точно неясно.
Заботу о семье Грабаря взяла на себя младшая сестра - Мария. Позже она станет второй женой художника. Вот такие художественно-семейные переплетения)
#кто_это_нарисовал
1904 год. Игорь Грабарь впервые приезжает в Дугино - имение живописца Николая Мещерина. Художник планировал провести неделю на природе и писать этюды. Но в итоге потом периодически приезжал в Дугино еще в течение 30 лет.
В том же 1904 году Грабарь решает написать портрет сестер Мещериных, рыжей 12-летней Валентины и черноволосой 10-летней Марии. Художник захотел воплотить одну из главных задач импрессионистов - нарисовать белое на белом. Так девушки в белых платьях оказались стоящими среди березок на фоне бело-голубого неба. С ними на скамейке их гувернантка. Но потом художник посадил вместо нее младшего брата девушек. Именно эта версия сейчас на выставке «Изображая воздух».
Отличительная черта этой картины - острый угол. Чтобы нарисовать девушек с такого ракурса, Грабарь выкопал глубокую яму и рисовал из нее. Но скоро начались дожди, и работу пришлось отложить до следующего года. Еще через год юные девочки Мещерины стали барышнями, и, как писал Грабарь, «композиция потеряла свой смысл». В итоге эта картина так и осталась в виде крупного эскиза.
Прошло 9 лет и Грабарь решает сделать предложение Валентине. Ей было 20 лет, а ему — 42 года. Грабарь писал матери:
Дорогая моя мамочка, могу тебе сообщить весьма необыкновенную и даже просто невероятную новость: я женюсь! Чудесная девушка, очень славная, добрая, умная и талантливая, и любит меня очень, как и я ее. На Красной горке обвенчаемся здесь, в Дугине, то есть в церкви соседнего села.
Несмотря на такую разницу в возрасте, брак был довольно счастливым. Но через несколько лет после рождения сына в 1925 году Валентина начала терять рассудок из-за тяжелого гормонального заболевания. Лечение не помогло, и в итоге женщина ушла из дома. Что с ней произошло и что стало причиной - точно неясно.
Заботу о семье Грабаря взяла на себя младшая сестра - Мария. Позже она станет второй женой художника. Вот такие художественно-семейные переплетения)
#кто_это_нарисовал
❤43🔥15😱8👍6😍5💘2
Провожаем этот день красивыми вечерними видами Питера✨
Удивляюсь, как получается каждый раз ходить по новым улицам, наслаждаться новыми видами и по-новому смотреть на привычные достопримечательности
Удивляюсь, как получается каждый раз ходить по новым улицам, наслаждаться новыми видами и по-новому смотреть на привычные достопримечательности
❤52🔥16😍9💘6
В 1918 году Лиля Брик и Владимир Маяковский сделали друг для друга кольца-печатки. По словам Брик, они были вместо обручальных, и пара никогда с ними не расставалась (хотя в нескольких источниках пишут, что не расставался Маяковский, а свое кольцо Лиля не носила).
Для Лили Маяковский заказал гравировку трех букв ЛЮБ. Их разместили так, чтобы можно было читать по кругу. В итоге получалось бесконечное «люблю». А внутри кольца написано «Володя».
А Брик для кольца Маяковского заказала его инициалы - WM. Писатель потом использовал их как свой логотип. Внутри кольца Лиля тоже написала свое имя. На Маяковского кстати жаловались за то, что он носит это кольцо. Мол не положено советскому человеку щеголять в золотых украшениях. Поэтому поэт снял кольцо с пальца и носил на ключах.
Точно неизвестно, носила ли Лиля свое кольцо при жизни Маяковского. Но после самоубийства поэта оба кольца оказались у нее. Она носила их на шее на цепочке (фото 2). Когда же умерла и Брик, украшения передали в Государственный литературный музей.
#история_из_истории
Для Лили Маяковский заказал гравировку трех букв ЛЮБ. Их разместили так, чтобы можно было читать по кругу. В итоге получалось бесконечное «люблю». А внутри кольца написано «Володя».
А Брик для кольца Маяковского заказала его инициалы - WM. Писатель потом использовал их как свой логотип. Внутри кольца Лиля тоже написала свое имя. На Маяковского кстати жаловались за то, что он носит это кольцо. Мол не положено советскому человеку щеголять в золотых украшениях. Поэтому поэт снял кольцо с пальца и носил на ключах.
Точно неизвестно, носила ли Лиля свое кольцо при жизни Маяковского. Но после самоубийства поэта оба кольца оказались у нее. Она носила их на шее на цепочке (фото 2). Когда же умерла и Брик, украшения передали в Государственный литературный музей.
Люблю такие истории, потому что небольшие детали повседневной жизни могут приоткрыть дверь в душу людей и помогают узнать великих творцов с человеческой стороны. Не знаю, какие на самом деле были отношения у этой пары, но даже по дизайну колец будто видна разница.
Кстати, эти кольца сейчас активно делают на заказ, да и просто в магазинах они продаются. Но мне кажется, это уже совсем не то)
#история_из_истории
❤74💔25👍21
#культурная_рекомендация на сегодня - канал Breizh | Бретань 🇫🇷 Франция. Тут много фактов о Франции и о Бретани — живописном регионе на западе страны.
Алиса, автор канала, 12 лет живет во Франции и интересно рассказывает о путешествиях, достопримечательностях, традициях, местной кухне и французском языке.
Здесь вы узнаете:
– про спор нормандцев и бретонцев, кому принадлежит Мон-Сен-Мишель
– про бретонские полотна художницы Зинаиды Серебряковой
– про последнюю книгу Дюма, написанную в бретонском Роскофе
– про чипсы и мороженое из гречки, а еще про знаменитую бретонскую соленую карамель
Подписывайтесь, чтобы не потерять и наслаждаться французской культурой!
Алиса, автор канала, 12 лет живет во Франции и интересно рассказывает о путешествиях, достопримечательностях, традициях, местной кухне и французском языке.
Здесь вы узнаете:
– про спор нормандцев и бретонцев, кому принадлежит Мон-Сен-Мишель
– про бретонские полотна художницы Зинаиды Серебряковой
– про последнюю книгу Дюма, написанную в бретонском Роскофе
– про чипсы и мороженое из гречки, а еще про знаменитую бретонскую соленую карамель
Подписывайтесь, чтобы не потерять и наслаждаться французской культурой!
👍15❤6🔥4
На днях с удивлением узнала, что известная картина Ван Гога «Прогулка заключенных» - это копия гравюры Гюстава Доре. Для художников в целом характерно перерисовывать работы других, вдохновляться, переосмыслять один и тот же сюжет. Но этот случай удивил меня тем, что копия стала намного известнее оригинала. Думаю, что немногие даже знали, что есть оригинал.
В творчестве Ван Гога таких полотен, вдохновленных другими работами, оказалось немало (около 30). Все они написаны между 1887 и 1890 годами, когда художник был в психиатрической лечебнице Святого Павла. Ван Гог не мог там рисовать с натуры, поэтому его брат Тео приносил ему литографии, гравюры и черно-белые репродукции других художников.
Но надо отдать должное Ван Гогу - везде читается его стиль, каждую работу он переработал под себя, несмотря на очевидное сходство с оригиналами. Мне кажется, что если бы не он, то многие изначальные работы и сюжеты остались бы в небытие и были бы знакомы лишь искушенным знатокам.
Вот несколько примеров «копий», написанных Ван Гогом:
💙 Фото 1 и 2 - «Прогулка заключенных» Ван Гога и гравюра Гюстава Доре
💙 Фото 3 и 4 - «Отдых от работы» Ван Гога и черно-белая работа Жана-Франсуа Милле
💙 Фото 5 и 6 - «Сеятель» Ван Гога и «Сеятель» Жана-Франсуа Милле
💙 Фото 7 и 8 - «Милосердие» Ван Гога и «Милосердие» Эжена Делакруа
#кто_это_нарисовал
В творчестве Ван Гога таких полотен, вдохновленных другими работами, оказалось немало (около 30). Все они написаны между 1887 и 1890 годами, когда художник был в психиатрической лечебнице Святого Павла. Ван Гог не мог там рисовать с натуры, поэтому его брат Тео приносил ему литографии, гравюры и черно-белые репродукции других художников.
Но надо отдать должное Ван Гогу - везде читается его стиль, каждую работу он переработал под себя, несмотря на очевидное сходство с оригиналами. Мне кажется, что если бы не он, то многие изначальные работы и сюжеты остались бы в небытие и были бы знакомы лишь искушенным знатокам.
Вот несколько примеров «копий», написанных Ван Гогом:
#кто_это_нарисовал
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤61👍16😱4😍3🔥2