tgoop.com/its_interest/2872
Last Update:
"Синяя и зеленая музыка", Джорджия О'Киф
1921 г. Холст, масло, 58,4 х 48,3 см. Чикагский институт искусств (Коллекция Альфреда Стиглица)
Искусство Georgia O'Keeffe (1887–1986) обращается к детерминантам, к тем вещам или событиям, которые заставили ее, спровоцировали ее творить. Эти потребности обязывали ее заниматься искусством, поскольку она пыталась изобразить ощущения, идеи и ситуации, которые для нее не могли быть выражены иначе.
Ее искусство редко представляет собой строгое повествование, но позволяет нам вспомнить то, что она видела, пережила или почувствовала, образы, основанные на подлинности. Она сознательно лелеяла свои воспоминания о событиях, давая им новую жизнь как искусство.
О'Киф сделала из цветка, при всей его хрупкости, постоянный образ, не подверженный сезону, увяданию и увяданию. Увеличенная и реконструированная маслом на холсте или пастелью на бумаге, он является средством чистого выражения, а не примером ботанической иллюстрации. В ее искусстве мимолетные эффекты природных явлений или личных эмоций становятся символами, постоянными ориентирами...
Картина "Синяя и зеленая музыка" относится к самым ранним работам О'Кифф, которые уже можно назвать зрелымиа. В основ это были это абстракции. Открытые, утомительные, но захватывающие произведения периода ее художественных открытий нашли точку фокуса к началу 1920-х годов. Теперь ее наблюдения за пейзажами, цветами и другими природными формами стали изобретательно двойственными. Они стали одновременно абстрактными и фигуративными, элементы сливались так, что на равнинах играли цветные полосы, вода поднималась по сифонному следу, ботанические детали наводили на мысль об анатомии человека.
BY История одной картины
Share with your friend now:
tgoop.com/its_interest/2872