#кино #детская

Фильм «Волшебник Изумрудного города. Дорога из желтого кирпича», режиссер Игорь Волошин, 2024.

Книги Волкова в детстве были любимы до обожания, зачитаны до дыр, а муж вообще до сих пор помнит их наизусть и шокировал меня перечислением, где в кино было точно по книге, а где неточно, я таких подробностей уже и не помню (надо перечитать!)

Общее впечатление хорошее: отличный каст, в меру экшена (из-за чего как раз и пришлось отказаться от четкого следования событиям в книге), в меру добрых ненавязчивых сентенций (считаю прямое озвучивание важности дружбы и верности допустимым в детских произведениях, если это сделано, скажем, со вкусом; здесь сделано хорошо), диалоги спокойны и неспешны, у каждого героя своя узнаваемая манера речи и поведения, нет мельтешения, но нет и провисаний в сюжете. Невероятно красивый визуал и костюмы, саундтрек торжественный и яркий, практически как во «Властелине колец» (и в целом есть поклоны в сторону джексоновской трилогии).

Очень понравились Бастинда (Светлана Ходченкова) с ее ужимками, рефреном «туфельки мои туфельки», подглядывающим стимпанковым глазиком и характером взбалмошной принцессы — иногда не в меру жестокой, иногда по-детски наивной; Урфин Джюс (Дмитрий Чеботарев) с его рожицами и мимикой и Железный Дровосек (Юрий Колокольников) с его основательностью и милым занудством. Образ каждого героя продуман до мелочей (с оммажем иллюстрациям Леонида Владимирского), и это здорово работает в детской сказке, хотя в истории для взрослых было бы избыточно и навязчиво. Но как только начинается фильм и появляется Гингема в своей алхимической лаборатории, вся атмосфера, все детали говорят: это сказка, она живет по своим сказочным законам. И дальше уже ничего не мешает, просто погружаешься в сюжет, знакомый с детства, — понимаешь, что все это немного условно, немного смешно, немного страшно, но очень мило. Героев в пути поджидают опасности, но зритель знает, что они все преодолеют и ничего плохого не случится. Мне кажется, это чувство безопасности важно для детской истории.

Все работает на погружение в сказочный мир, но Элли ни на минуту не забывает, что она не отсюда. Она скучает по родителям и очень хочет домой. Из-за этой тоски даже чуть не предает верного Тотошку, что становится поводом порассуждать не только о храбрости, верности и чести, но и о том, как важно осознание плохого поступка, работа над ошибками, необходимость извинения и прощения. Элли ребенок, и она, конечно, лажает, и не хочет в этом признаваться, но путешествие с такими кристально честными, наивными героями, как Страшила, Дровосек и Лев не позволяют лжи остаться внутри отношений, это означало бы их конец. Это здорово передано и через визуальный ряд, и через диалоги. Без назидания, очень просто.

Еще момент: это не приключения ради приключений, экшн рад экшна и красивые виды ради них самих. Это лишь фон для настоящего «взросления» поначалу инфантильных героев. Они оказываются в ситуациях, из которых выходят каждый раз чуть-чуть другими. В чем общий смысл сказки: никому из них на самом деле не нужен Гудвин, они сами постепенно становятся умнее, храбрее и сердечнее, а Элли в их компании находит правильные ориентиры, чтобы стать хорошим человеком в своем взрослом будущем.

Я уже плохо помню книгу в смысле последовательности сцен и мелких подробностей, но ее дух не забыла, и в кино он сохранен. Даже перенеся действие в наши дни, добавив Элли зависимость от телефона и интернета, подпустив в речь современные и слэнговые словечки, создатели фильма не разрушили наивное и светлое очарование волковской сказки. Теперь жду продолжения — интересно, каким в их прочтении окажется Гудвин, великий и ужасный, ведь в первой части его пока не показали.

Кадры из фильма с сайта kinopoisk.ru