В этом году и на фестивалях, и в прокатном кино и сериалах заметила одну тенденцию — проекты становятся все мрачнее, депрессивнее и нигилистичнее.

Пессимизм начал просачиваться даже в индустрию развлечений. Конечно, кинематограф и телевидение давно интересуют кризисы, дистопии и различные сценарии апокалипсиса, с помощью которых можно заворожить зрителей яркими картинами разрушения привычного мира. Для режиссеров и сценаристов эти жанры предлагали идеальную возможность для того, чтобы прокомментировать и проанализировать настоящее через призму гипотетического.

Пессимизм и апокалиптические настроения существовали в кино всегда, однако именно сейчас они приобрели особый нигилистический оттенок. Апокалипсис — сам по себе довольно депрессивный жанр, но его главная цель все-таки показать, что за каждым концом кроется новое начало. Даже в самые темные времена всегда есть надежда и возможность для обновления и изменений. Но только не сейчас. По крайней мере, по версии кинематографистов и шоураннеров.

«Мне кажется, что в целом в Голливуде сейчас протагонист не выигрывает. Он просто остается доживать свою тяжелую жизнь. Чувствуется мрачность среди людей на высоких позициях в индустрии — критиков, режиссеров, продюсерских компаний… Они хотят, чтобы их фильмы были мрачными и депрессивными», — отметил режиссер Оливер Стоун, тонко уловив общие настроения в киноиндустрии.

Разбираю на примере фестивальных и прокатных проектов теорию о том, что современная индустрия развлечений все больше становится похожа на отчаянный крик в пустоту.

Моя редакторка после прочтения сказала, что вот такие вот мрачные разборы — это прямо мое😁 Действительно, удержаться сложно, но это не я, это мир такой, сами понимаете. По вашему мнению, фильмы и шоу действительно стали мрачнее или мне только кажется?

Я не поклонник жанра хорроров, поэтому не смогла оценить “28 лет спустя” Дэнни Бойла по достоинству. Я и оригинал с сиквелом посмотрела только недавно, потому что — возвращаемся к первому предложению — не интересуюсь жанром.

Сделано, конечно, очень круто. Приятно видеть, что Бойл не изменяет себе, и по-прежнему снимает компактно, бюджетно и изобретательно. Такой “рецепт успеха” он определил для себя очень давно, и по фильму сразу видно, что режиссер отлично знает, что делает. И это в общем не сюрприз — все-таки это Дэнни Бойл!

Продолжение не выглядит вымученным и навязанным. Бойл и Алекс Гарленд детально проработали историю, бэкграунд, логику постапокалиптического мира, который самозабвенно погрузился в прошлое. При этом выход на “большую землю” — как знакомство с парком Юрского периода, где зараженные сформировали свою примитивную модель общества.

Бойл очень круто работает со звуком, монтажом, поп-культурными референсами, смысл которых при просмотре я улавливала далеко не всегда. И вообще, скажу честно, про фильм гораздо было интереснее читать, чем смотреть, разбирать по косточкам все скрытые референсы и смыслы. Я с этим не очень справилась, потому что, видимо, не обладаю для этого нужным багажом. Ссылки на британских педофилов, брекзит (Бойл, кстати, ее отрицает), пандемию и ретроградство пролетели мимо меня.

Для меня это, скорее, история о взрослении в период полного распада старого мира, что очень актуально в наши дни. Memento mori (помни о смерти) — учит 12-летнего парня полубезумный (а по мне так самый разумный) доктор в исполнении как всегда прекрасного Рэйфа Файнса. И еще мне показалась любопытной моральная дилемма о зараженных, которые оказываются не просто безумными монстрами, а вполне себе организованным сообществом с социальными связями, которое способно производить на свет здоровое потомство. Убивать их после такого уже не так просто, хотя Бойл и Гарленд проходятся по этой теме по касательной.

Также интересна эволюция самого Гарленда, который начинал в “28 дней спустя” с антивоенного высказывания, а потом через 20 лет снял Warfare “про наших пацанов в Ираке”.

В общем я это к чему — знающие люди лучше меня написали про фильм, так что если вам интересно, советую прочитать рецензию прекрасной Оли Смолиной. Также отличный разбор фильма есть тут, и у Кинопоиска вышла целая статья про фильм.

#чтосмотреть #прокатмир

У меня вопрос — есть ли в мире хоть один человек, который ждал продолжение этой ээээ серии фильмов?

Название третьей части Дюны — "Дюна: часть третья". Как говорится, невероятно, но факт.

Ребят, попридержите лошадей, дайте хоть пятый сезон посмотреть.

Criterion поторопились и сделали мне подарок на день рождения заранее — ПОЛНОЕ собрание всех фильмов и эпизодов "Путешествия" (The Trip) Майкла Уинтерботтома.

Проект создавался в двух форматах — в виде сериала и порезанная версия в виде фильма для проката. Так вот у Criterion есть все — и сериал, и фильмы. Полное собрание всего, что только можно было найти по этому проекту. Я уже сто раз говорила, что обожаю "Путешествие" в любом его виде. Перепалки Боба Брайдона и Стива Кугана, которые путешествуют по самым красивым местам в Европе и дегустируют блюда лучших ресторанов — моя главная отдушина.

Интересное наблюдение. Я, конечно, не удержалась и сразу же стала смотреть эпизоды "Путешествия в Грецию", пока самой последней части серии. Бросилось в глаза, что места путешествия Кугана и Брайдона во многом совпадают с местами съемки "Одиссеи" Кристофера Нолана. Думаю, неужели Нолан стырил все у Уинтерботтома? А потом сообразила, что и тот, и другой путешествовали по маршруту Одиссея. И, тем не менее, Боб и Стив сделали это первыми.

Если хочется чего-то легкого, дурашливого, про еду и про путешествия — вам сюда.

Триквел «Достать ножи» откроет Лондонский кинофестиваль!

Мероприятие пройдёт с 8 по 19 октября, а мировая премьера на стриминге состоится 12 декабря. У Райана Джонсона ещё есть шанс выбить у Netflix кинотеатральный прокат.

А кто-нибудь уже смотрел сериал “Сирены” на Netflix?

Такая очередная сатира на богатых и знаменитых, но не без интересных идей.

На первый взгляд, у «Сирен» есть все элементы для социальной сатиры: безупречные интерьеры и наряды, дурацкие капризы богатых людей, оторванных от реальной жизни, страдающая от их странностей прислуга, очаровательная и властная хозяйка (Джулианна Мур), плетущая интриги, и очарованные ее обаянием последователи. Поэтому продраться через первые пару эпизодов (всего их пять) может быть сложно: возникает ощущение, что конфликт шоу кристально ясен и наблюдать за разоблачением его участников будет скучно. Однако сериал в данном случае мудро избегает очевидных выводов.

Джулианна Мур заняла на современном телевидении определенную нишу — наряду с Николь Кидман она играет влиятельных женщин со сложным прошлым. Ее Микейла, завораживающая всех спокойным вкрадчивым голосом, не одномерна, как кажется на первый взгляд. Впрочем, как и все остальные герои. Импозантный Кевин Бейкон доказывает, что после долгого перерыва в актерской карьере способен не только на юмористическое камео в “Стражах Галактики”, но и на вполне себе драматическую роль. Он играет хозяина дома, миллиардера и, казалось бы, подкаблучника, запутавшегося в тенетах коварной жены. Опытных звезд поддерживают актрисы, чья карьера сейчас на взлете: Меган Фэйхи сыграла в недавнем триллере “Дроп”, а также отметилась во втором сезоне “Белого Лотоса”, а Амелия Олкок — в “Доме дракона”.

Все герои обложены травмами со всех сторон, и абсолютно все их действия продиктованы именно тяжелым прошлым. Оно настолько страшное, что зрителю впору начать комплексовать из-за своей нормальности. Вдобавок ко всему где-то на периферии сюжета маячит загадочное убийство. В общем, тем, кто скучает по “Белому лотосу”, “Сирены” помогут скоротать деньки до нового сезона.

В то же время сериал делает очевидный для реалиста, но непростой с драматургической точки зрения ход. Он отказывается судить своих героев и разделять их на плохих и хороших. Он подталкивает к мысли, что люди могут быть плохими и хорошими одновременно, вне зависимости от их социального класса или болезненного опыта. Более того, последний может превратить человека не в жертву, а в очень даже опасного хищника, способного поступиться моральными принципами. Шоу мудро предоставляет зрителям выбирать злодеев и любимчиков самостоятельно. И это, наверно, самая сильная его сторона. Еще один плюс в том, что это мини-сериал, так что продолжением его точно не испортят.

Грета Ли, звезда “Прошлых жизней” и “Утреннего шоу”, впервые попробует себя в качестве режиссера в экранизации романа Моники Ким “The Eyes Are the Best Part” — психологического хоррора о становлении женщины-серийной убийцы. Фильм выйдет под эгидой Searchlight Pictures.

Книга описывается как “ужасающая история о мизогинии, фетишизации азиаток и каннибализме”. Главная героиня — первокурсница по имени Джи-вон, которая переживает психологический кризис. Ею завладевает навязчивая идея — поедание человеческих глаз. Как тебе такое, Джулия Дюкурно? 😁Рецензия The New York Times охарактеризовала роман как “восхитительно кровавую историю, которая столь же эмоциональна, сколь и жестока”.

Актерский состав пока не объявлен. Прежде чем приступить к работе над “The Eyes Are the Best Part” Грета Ли появится на экране в грядущем фильме “Tron: Ares”, проекте Кэтрин Бигелоу “A House of Dynamite”, драме Кента Джонса “Late Fame” с Уиллемом Дефо, а также в четвертом сезоне “Утреннего шоу”.

Neon продолжают промотировать хоррор Together 💅

Официальный постер «Сентиментальной ценности» Йоакима Триера

Мировая премьера 7 ноября, также осенью и у нас — благодаря A-ONE

Новый “Супермен” Джеймса Ганна — средний и, к сожалению, довольно проходной фильм.

Картина как будто бы начинается со второго акта — во вступительных титрах нам быстренько рассказывают о Супермене и его происхождении, а в остальном зрителю предлагают сориентироваться в сюжете самим. Супермен (Дэвид Коренсвет) уже приобрел известность на Земле, Лекс Лютор (Николас Холт) уже его ненавидит и всячески пытается уничтожить, Лоис Лейн (Рэйчел Броснахэн) знает о секретной жизни Кента Кларка и встречается с ним три месяца.

С одной стороны, логика Ганна абсолютно понятна. Все и так знают про Супермена, его предысторию, зачем опять разжевывать одно и то же. Да и времени на это просто нет. С другой стороны, именно это решение губительно сказалось на всем фильме. Картина полностью обнуляет не просто историю Супермена, но всю вселенную DC. И, как бы это банально ни звучало, без предыстории персонажей невозможно установить эмоциональную связь с ними. Они, буквально, нули, неизвестные люди на экране.

Да, я понимаю, что это канонический Супермен с планеты Криптон, но какой конкретно вот этот Супермен в исполнении Коренсвета и в прочтении Ганна? Чем он живет, что чувствует? Почему Лютор его так сильно ненавидит? (несмотря на то, что на этот вопрос пытаются ответить, все равно до конца непонятно). Почему Банда справедливости — друзья Супермена? (нам просто открытым текстом говорят: вот они — друзья). Из-за этого фильм превращается в ровную цепочку событий, не вызывающую никакого эмоционального ответа.

При этом центральная тема фильма — кризис личности Супермена. А как можно наблюдать за кризисом личности человека, когда собственно с ним не знаком? К этому Ганн добавляет военный конфликт и разрыв пространства-времени. Также, толком не объяснив ничего про главных героев, Ганн распыляется на персонажей второстепенных и зачастую ненужных и тратит драгоценное экранное время.

В тональном плане режиссер сильно “облегчил” стиль DC, сделав его чуть ли не эфемерным, слишком шуточным и легким. Да, это помогает избежать неуместной в наше время серьезности комиксов из-за явной условности и их героев, и обстоятельств, но в то же время окончательно лишает истории эмоционального веса.

Визуально и стилистически это все тот же Ганн с шутками, иронией, милой собакой Крипто и музыкальными экшн-вставками. Сильно все портят сомнительные спецэффекты, времени на пост-продакшн явно не хватило. И каким бы ни был Крипто, все-таки нельзя отделаться от чувства, что он ненастоящий.

В общем какое-никакое начало положено, но вообще в “Супермене”, как и в остальной супергероике, чувствуется моральная усталость. Все эти люди в латексных костюмах, нарисованные декорации, ощущение тотальной искусственности и условности уже набили оскомину, и от этого не избавиться парой самоироничных шуток. Жалко Ганна и Сафрана — им поручили воскрешать то, что уже, по сути, умерло.

#чтосмотреть #прокатмир